Com Dog Man — a mais recente adaptação cinematográfica dos personagens de Pilkey após Capitão Cueca: O Primeiro Filme Épico — a DreamWorks traz com sucesso seu herói titular e seu mundo maluco para as telonas, com resultados bastante agradáveis. Comparado ao emocionante The Wild Robot, que foi indicado ao Oscar no ano passado, Dog Man não está estabelecendo um novo padrão para a animação da DreamWorks. O filme equilibra uma rede de casos, planos e personagens que se juntam de forma razoável, embora, em alguns momentos, possam parecer desconexos. Mas são personagens divertidos e exagerados, com um senso de humor autoconsciente, apoiados por um estilo de animação impressionante que não apenas captura o visual da direção de arte de Pilkey, mas também reflete a disposição da empresa em desafiar sua própria fórmula de CG. É claramente voltado para o público amante de filmes infantis, mas, por esses méritos, Dog Man vale a pena levar as crianças para uma noite de cinema.
Dog Man Conta uma História Engraçada de Patas e Ordem
Ele Mistura Ação, Comédia e Drama, Mesmo Que Sua História Pareça Um Pouco Fragmentada
O filme definitivamente não perde tempo ao mostrar o “nascimento” do Dog Man, como foi divulgado em seus trailers. Ambientado na metrópole fictícia de Ohkay City, Dog Man começa com uma perseguição em alta velocidade entre o Oficial Knight e seu fiel cão Greg enquanto eles perseguem o nefasto “gato mais maligno do mundo”, Petey (Pete Davidson), pela cidade. Essa perseguição é interrompida quando o gato vilão, cheio de truques, coloca uma bomba para seus rivais, o que deixa a cabeça de Knight e o corpo de Greg fora de combate. A solução médica para salvar vidas? Costurar a cabeça do cachorro no corpo do homem, transformando-o em um “super policial” com poderes caninos, habilidades em artes marciais e uma língua que não para de lamber as pessoas. Logo, Dog Man se torna uma celebridade local adorada pelos cidadãos e pela repórter de notícias de ponta, Sarah Hatoff (Isla Fisher), mesmo que o chefe da polícia de Ohkay City (Lil Rel Howery) ache sua baba incessante e suas travessuras caninas na delegacia excessivas.
Agora enfrentando a longa língua da lei, o rabugento Petey rapidamente se cansa de Dog Man frustrando seus planos malignos, mesmo que ele consiga escapar da prisão após cada prisão. Isso dá a Petey a brilhante ideia de clonar a si mesmo, apenas para criar um gatinhos de tamanho reduzido chamado Li’l Petey, que é exatamente o oposto de seu “Papai” em todos os aspectos. Ou seja, alegre, gentil e ingenuamente doce. As tentativas de se livrar do clone também não saem como planejado, com Dog Man descobrindo Li’l Petey e — ainda achando sua vida como uma mistura de cachorro e humano bastante solitária — deixa o pequeno ficar em sua casa. Ah, e também há o retorno do pai vagabundo de Petey, Grampa (Stephen Root), para lidar. Junto com um plano excessivamente complicado envolvendo um peixe telecinético morto chamado Flippy (Ricky Gervais) para destruir a cidade e talvez dominar o mundo.
Como acontece com muitas adaptações de livros infantis, a tentativa de Dog Man de se encaixar em uma estrutura de filme de três atos traz resultados mistos, mas que ainda são aceitáveis. Há tentativas de explorar o mundo bizarro do filme em busca de temas mais profundos e intelectuais, mas a história avança apenas até certo ponto nessas ideias antes de voltar à palhaçada. Quando Dog Man visita brevemente sua antiga casa (que ele lembra tanto como animal de estimação quanto como dono), há um breve momento de tristeza em que o espectador percebe o que foi deixado para trás em nome de seu novo trabalho como combatente do crime, apenas para o filme fazer algumas piadas e deixar essa ideia de lado. Enquanto isso, mais tempo é dedicado a entender por que Petey vê o mundo de forma tão “vidro meio vazio” e como um gato tão amargo quanto ele pôde gerar alguém tão puro e inocente quanto Li’l Petey. Essas cenas têm seu charme, mas muitas vezes há cenas demais fazendo coisas demais que parecem aleatórias no momento, mesmo que o final as reúna para uma conclusão relativamente sólida.
O Elenco de Dog Man Apresenta Algumas Performances Engraçadas
Esses personagens podem não ser os mais profundos, mas todos são encantadores em sua tolice
As performances são todas muito caricatas, e isso é compreensível. Este é mais um daqueles filmes onde celebridades de peso dão voz aos personagens — exceto pelo Dog Man, que se comunica apenas com grunhidos, rosnados e gemidos fornecidos pelo roteirista e diretor Peter Hastings, que trabalhou em The Epic Tales of Captain Underpants na Netflix — embora todos, de Fisher a Howery, pareçam entender a absurdidade e a autoconsciência do filme, especialmente Howery como Chief. O astro de Get Out se diverte muito alternando entre o estereótipo exagerado do “chefe policial bravo” e um pilar de apoio emocional para Dog Man, em um momento exasperado pelos seus trejeitos de cachorro, e no seguinte o incentivando a encontrar brechas na burocracia para pegar o vilão. Enquanto isso, Davidson traz a Petey uma mistura de arrogância, humor negro e mesquinhez que o coloca no reino dos vilões que não são realmente “maus”, mesmo que ele prefira se ver dessa forma, especialmente quando lida com as responsabilidades de cuidar de uma criança. Todos são personagens divertidos, mesmo que não sejam os mais profundos que o público já viu em comparação com filmes anteriores da DreamWorks como The Wild Robot ou Puss in Boots: The Last Wish.
Quanto ao titular Cão-Homem, apesar de não ter uma voz, ele não deixa a desejar em personalidade. Hastings e os animadores dão ao Cão-Homem todas as características alegres e despreocupadas que se espera de um bom garoto/lutador do crime, mas misturadas com a comédia de ele realizar essas tarefas com um corpo humano. Daí, o espetáculo absurdo do Cão-Homem catando os papéis que o Chefe joga na lixeira como se fossem uma bola, se enroscando na cama, ou se distraindo no meio de uma intensa perseguição aérea para correr atrás de um esquilo aleatório. A animação estilizada do Cão-Homem também dá a suas ações muito mais impacto, frequentemente reagindo com visuais que quebram a quarta parede e enfatizam a comédia e o drama do momento.
As Visuais de Cão-Homem Capturam o Espírito dos Livros
A DreamWorks Assume Mais um Risco Ousado em Animação que Vale a Pena
A animação, mais do que qualquer coisa, é uma razão válida para assistir Dog Man. Desde que Homem-Aranha: No Aranhaverso quebrou as regras da narrativa animada em 3D, houve mais tentativas por parte da DreamWorks e de outros estúdios de animação para experimentar estilos que impõem sua própria identidade única ao meio. Dog Man não é exceção. Este filme busca uma mistura entre texturas pintadas e modelos de personagens inspirados na arte de feltro, dando a suas ações e ao mundo de Ohkay City uma vivacidade que sai diretamente dos romances de Pilkey — às vezes de forma bastante literal, quando o filme corta para clipes de jornais desenhados em seu estilo artístico. As caixas de texto visualizadas e as linhas de ação adicionadas também ajudam a capturar a natureza exagerada do mundo de Dog Man, conferindo um ar de quadrinhos enquanto parece deliberadamente áspero em suas bordas.
Assistindo a este filme, é fácil perceber o quanto os animadores de Dog Man adoraram brincar com os visuais do seu mundo. Uma investigação envolvendo Dog Man e Sarah não apenas os faz correr pela cidade; a cidade gira fisicamente ao redor deles como uma roda giratória enquanto se dirigem ao seu próximo destino. Dog Man vive dentro de uma casa que obedece às leis físicas da TARDIS de Doctor Who, transitando de um pequeno interior de casinha para um espaçoso ambiente, completo com um piano de casa e um quarto no andar de cima. E isso sem mencionar o ato final, que inclui referências hilárias a programas policiais dos anos 70, enquanto apresenta um dos designs visuais mais estranhos para capangas animados malignos em muito tempo. É uma bobagem, mas do tipo inteligente que reflete um bom olhar para o humor animado. Sem contar um mundo que foi claramente elaborado pela mente de uma criança, o que se mantém fiel ao material de origem.
Janeiro tende a ser o mês em que Hollywood lança os filmes que não confia que vão fazer sucesso nos cinemas, esperando que eles desapareçam rapidamente. Mas Cão Fera, apesar de seus defeitos, parece que vai ficar por aqui por um tempo. A trama é ao mesmo tempo comovente e desordenada, espalhando seus personagens demais, mas unindo suas histórias de uma forma que destaca seus temas de segundas chances e redenção. Os arcos são familiares, mas bem interpretados por um elenco muito animado e impulsionados por visuais animados excêntricos, porém muito criativos. E há momentos tanto bobos quanto tocantes onde precisam estar na história.
Para aqueles que realmente amam a franquia Cachorro-Quente, este filme será satisfatório. E para aqueles que ainda não pegaram um, vale a pena conferir na telona. Não é perfeito, mas ainda é “super” divertido e, considerando a quantidade de livros de Cachorro-Quente que Pilkey escreveu, claramente pede uma sequência.
Dog Man estreia nos cinemas em 31 de janeiro.
