É sempre o caso de as pessoas serem consideradas de que algumas não viram um filme, mas há poucas coisas piores (em termos de assistir a um filme) do que esperar na fila e alguém que assistiu a uma sessão matinê dizendo algo como, “Não posso acreditar que o bebê era o assassino!” Para nenhum cineasta dos últimos 25 anos, essa cortesia final foi mais crítica do que para M. Night Shyamalan, cujo mais recente, Trap, está agora nos cinemas.
Armadilha é fácil de gostar por uma infinidade de motivos, sendo o principal deles Josh Hartnett. Hartnett interpreta Cooper Adams, um bombeiro, marido e pai de dois filhos. Ele também é o serial killer apelidado de ‘O Açougueiro’. Cooper é um homem ocupado, e é ótimo ver Hartnett assumir um papel que lhe oferece uma ampla gama de entonações e tiques faciais para acomodar a vida interior turbulenta do personagem. Aqueles que procuram por algo sutil não precisam se candidatar; Hartnett vai fundo e permanece grandioso, mudando de registro rapidamente. Para se ajustar à filha, Cooper a encontra com uma voz aguda, generosamente não-condescendente de entusiasmo compartilhado. Com os tolos que não conseguem identificar o lobo à espreita entre eles, Cooper se torna dócil, embora tenha cuidado para não ser um banana quando confrontado por uma das mães das amigas de Riley. Comparado a todos os outros em Armadilha, Cooper parece ser o único com dimensionalidade.
Armadilha começa do jeito que muitos filmes do Shyamalan fazem, com a quebra logística do espaço, em uma sequência introdutória que leva Cooper e sua filha Riley a um show em Filadélfia. No local brutalista, levemente perturbador, localizado ao lado de uma rodovia, Tanaka Arena, Lady Raven (filha de Shyamalan, Saleka) está agendada para se apresentar. Adolescentes, responsáveis adultos e muitos outros gritam em uníssono enquanto esperam para ver a cantora, apenas para receber um membro da equipe saindo de um ônibus de turnê. Momentos depois, Lady Raven aparece de outro ônibus. Essa troca precoce é típica de Shyamalan, e momentos como esse proporcionam tanto prazer para seus ardentes apoiadores.
Não pode parecer muito no papel, mas Shyamalan insere momentos como este ao longo de Trap, aumentando lentamente a tensão. Cooper descobre com um vendedor de produtos que o FBI está usando o evento como forma de eliminar suspeitos na tentativa de deter um assassino meticuloso e obcecado. Más notícias para Cooper, mas ótimas notícias para nós, já que a armadilha apresenta inúmeras oportunidades para sequências táticas do rato enganando o gato. Na execução, no entanto, esses momentos dependem do tipo de magia cinematográfica que diminui o senso comum. As forças policiais, os participantes cidadãos, os membros da equipe e praticamente todos, exceto Cooper, são meio burros de uma forma que sugere, mais explicitamente do que na maioria dos filmes de Shyamalan, que essas pessoas não vão fazer um ótimo trabalho em derrubar o vilão, pelo qual desejamos, por proximidade e duração, evitar a captura.
Shyamalan faz o melhor uso dos múltiplos truques de Cooper. Quando Cooper adivinha onde está um pote de açúcar, cercado por membros da SWAT equipados, ele tem uma habilidade quase divina para negociar, encantar e encontrar objetos úteis. Trap opera com lógica de videogame, e o local e as circunstâncias dentro desse espaço são mapeados com precisão. O próprio designer fez um esforço consciente para ajudar e apoiar as ações criminosas de um psicopata, e ele parece não se importar se sabemos disso. E daí se a maioria dos personagens são NPCs? Em uma jogada ousada, Cooper encontra um avental para se disfarçar de funcionário de quiosque – que ele rouba após um ato de violência especialmente grave. Momentos depois, Cooper descobre uma carteira no bolso contendo exatamente o cartão de identificação de que ele precisa para evitar a captura em um posto de controle da SWAT. O jogo é manipulado, embora esse seja o tipo de coisa que se deve saber ao comprar um ingresso para ver um filme chamado Trap do cara cujo slogan poderia muito bem ser “Espere o inesperado”.
Shyamalan é um diretor de gosto adquirido, entregando deliciosas iguarias a uma velocidade que o torna um dos melhores cineastas omakase atualmente trabalhando – você está ou não a bordo. Estar interessado apenas no conceito, mas não no cineasta, é um tipo de armadilha, e Shyamalan provavelmente terá a última risada. Críticos e público em geral já mencionaram o diálogo de Shyamalan várias vezes. Com cada novo filme, a escrita recebeu amplas críticas por ser artificial, embora seja uma voz deliberada e distinta que chama a atenção por um motivo. Shyamalan é alguém cujas sensibilidades favorecem os elementos robustamente in-your-face em relação ao diálogo bem ajustado e entregue de forma insípida. As cadências estranhas e as configurações sintáticas estranhas são inseparáveis de seus conceitos de enredo elaboradamente esticados e fazem parte do que os faz permanecer firmemente na mente muito tempo depois que os créditos rolam.
Armadilha tem uma configuração elaborada, mas pode ser a audiência que está presa
M. Night Shyamalan faz um filme inteligente que reconhece os impulsos guerreiros do diretor para subverter e entregar simultaneamente
Aqueles que já estão ligados ao estilo idiossincrático de Shyamalan provavelmente não serão convencidos por Trap. De muitas maneiras, o diretor reforça exatamente quem esperamos que ele seja. Afinal, ele tem sido redutivamente referido como um cineasta dependente de reviravoltas por anos. Por outro lado, Trap oferece algo mais, se não exatamente um avanço, mas um nível de autoanálise até então inédito em seus filmes. (Trap provavelmente será recebido de forma amena em seu lançamento inicial, apenas para ganhar estatura ao longo do tempo, à medida que as pessoas destacam os detalhes que se prestam a um ensaio sobre o momento em que o autor pareceu expor tudo na mesa.) Cooper de Hartnett é um substituto justo para o próprio diretor, cujos impulsos conflitantes como fornecedor de espetáculos e homem de família dedicado são essencialmente todo o conceito do filme. Quando Cooper está conversando com sua filha, podemos sentir que ele está nos reconfortando com um rosto familiar; quando a chave é virada, é aquilo que tem sido evidente em todos os filmes originais de Shyamalan desde O Sexto Sentido (1999) – um conjunto de expectativas que nos prendem e condenam o cineasta antes mesmo de ele ter a chance de tentar algo que atenda às suas necessidades.
É inevitável: Trap é uma tentativa direta de validar a carreira musical em ascensão de Saleka Shyamalan. Já tendo fornecido música para a série do Apple TV+ de seu pai, The Servant (2019-2023), e para o excelente Tempo (2021), Saleka é mais ou menos indistinguível de qualquer número de estrelas pop contemporâneas. Shyamalan (o pai) passa a primeira metade do filme alternando entre a multidão de Cooper e Riley e a performance de Saleka. Filmada da perspectiva da plateia, a presença de palco de Saleka é contida – as músicas por si só não deixariam muita impressão – e o diretor evita os closes apertados que alguém não relacionado à estrela provavelmente ofereceria para dar vivacidade. Mas é difícil não admirar Shyamalan, que está totalmente comprometido em acreditar nas habilidades de sua filha. A plateia de Trap provavelmente não será enganada ao pensar que Saleka é alguém cuja carreira não está sendo entregue a eles sem qualificações. Ainda assim, há algo admirável na disposição de Shyamalan em fazer o certo por sua família.
A Armadilha de M. Night Shyamalan é o Diretor Encarando Seu Legado de Frente
Com sua filha no elenco e várias metáforas úteis que chamam a atenção para a carreira cinematográfica de Shyamalan, Trap é um tipo diferente de filme do diretor
Deve-se dizer que Shyamalan é um diretor fantástico. Ele conduz a câmera para onde o olho quer ir e adota o POV com uma alegria que atinge um estranho acorde textual que corta até a nossa experiência como membros da plateia. Os instintos de Shyamalan são um presente que continua a nos surpreender se conseguirmos superar a armadilha das expectativas. Criticar quando Shyamalan muda para a esquerda quando queremos que ele vá para a direita é ignorar o fato de que toda a premissa, do truque à encenação, é invenção do diretor, e nossos insignificantes apartes têm pouca importância quando a casa estabelece as regras.
Fragmentado não é o melhor filme do diretor, mas é sem dúvida aquele que mais parece o diretor em conversa não apenas consigo mesmo, mas com a recepção do público. Se tivermos sorte, o público irá lotar o cinema, apesar de qualquer classificação numérica, e Shyamalan continuará a garantir financiamento perpetuamente. Se, a cada dois anos, recebermos um filme totalmente original com um conceito instigante, então é para isso que tudo se destina. Se alguns álbuns forem vendidos ao longo do caminho, também está tudo bem.
Trap está agora nos cinemas de todo o lugar.
