O filme “Mad Max” de 1979 se passa apenas “alguns anos a partir de agora”. A visão de um futuro próximo de George Miller, o Outback Australiano, permanece essencialmente o mesmo que na época de sua filmagem: o restaurante da cidade ainda é frequentado por uma interminável procissão de locais da pequena cidade, onde um letreiro diz: “Se você não pode sentir o cheiro, nós não temos”. Gasolina está prontamente disponível, pelo menos no sentido de que os moradores comuns parecem não ter dificuldade em tirar férias quando desejam. As crianças brincam muito perto da estrada, e as pessoas seguem com suas vidas diárias. Até mesmo as praias são relativamente limpas, com um sofá abandonado sendo bem utilizado pelos frequentadores animados da praia. Você pode encontrar um manequim e talvez algumas garrafas de bebida vazias, mas nada que tire a serenidade dos amplos espaços abertos.
Os céus estão limpos e se estendem para sempre. O apocalipse, como imaginado por Miller, mais se assemelha a um dia de verão beirando o esgotamento do calor. Não há nada em Mad Max que sugira que esta é uma terra transformada por alguma grande catástrofe; nada que indique que algo seja diferente de 1979, exceto alguns detalhes e exageros que nos dizem que algo está um pouco fora da normalidade monótona do real.
No mundo de Miller, co-criado por James McCausland a partir de uma história de Miller e Byron Kennedy, a população é dividida em facções não muito diferentes de algumas de nossa própria realidade, embora reduzidas às necessidades básicas da história. Existem os habitantes comuns e trabalhadores, cujas ocupações e perambulações são um mistério, gangues de motoqueiros fora da lei e o MFP (Main Force Patrol), todos unificados pela necessidade de travessia veicular entre longos trechos de monotonia pastoral. O que fica claro, no entanto, através das linhas sociais, é que todos parecem bem nutridos o suficiente para sugerir que isso não é como um daqueles cenários pós-apocalípticos de escassez, nos quais os humanos, recorrendo aos seus instintos mais básicos, lutam pela última lata de feijão ou pelo último frasco de medicamentos vencidos.
Mad Max Introduz os Espectadores a um Mundo Não Muito Diferente do Nosso
Com restrições orçamentárias e uma construção enxuta, o primeiro filme de George Miller não muda radicalmente o mundo com efeitos especiais, mas remove todos os elementos imperativos da história
Os motoqueiros, alternativamente chamados de “pilotos de scooter”, “lixo nômade” e “cavaleiros da glória”, mantêm personas astutas em suas fileiras, variando de tolos tagarelas aos mais inclinados ao homicídio. No espaço de alguns anos, essas gangues se tornaram incontroláveis a ponto de ações criminosas descaradas serem enfrentadas com pouco recurso das instituições públicas. O clima de ameaça se espalha de cidade em cidade ao som de motores acelerando, enquanto os cidadãos têm suas orelhas puxadas, seus narizes agarrados, e crimes são cometidos contra suas pessoas. Ainda assim, há aqueles com um senso de propósito correto.
A MFP, vestida com roupas de couro justas de motoqueiro, patrulha as estradas abertas em cupês amarelos turbinados. Eles permanecem em perseguição acirrada de seu inimigo em constante movimento, cuja força mais significativa é a velocidade auxiliada por uma existência indomável. A MFP, viciados em adrenalina por direito próprio, ultrapassam os limites de seus veículos em cenários de quase acidentes, arriscando uma morte metálica repentina em nome de efetuar uma prisão ou aplicar a justiça da fronteira do Outback. Entre eles está Max Rockatansky (Mel Gibson), chamado para a ação para derrubar o Nightrider, que, juntamente com sua namorada, acabou de fugir com um veículo policial. Max rapidamente derrota o Nightrider, levando seu carro diretamente para um bloqueio na estrada. Com um piscar de olhos saltados do Nightrider, sua morte é instantânea. Infelizmente para Max, Nightrider é um membro da gangue de motoqueiros liderada pelo Toecutter (Hugh Keays-Byrne, que interpretaria Immortan Joe em Mad Max: Estrada da Fúria), que irá infligir um mundo de dor a Max e seus entes queridos.
O que mais impressiona sobre Mad Max é que suas restrições orçamentárias, talvez prejudicando o que o filme poderia alcançar ao transformar o Outback em uma terra devastada, cheia de lixo, permitiram a Miller fazer o melhor uso das ferramentas disponíveis. Ainda não sendo um conjurador radical de mundos comandando orçamentos centrais, a primeira saída de Miller mostra um senso inato dos ritmos dos veículos em movimento e como transmitir a sensação de peso com vivacidade na estrada. Se um diretor de ação alguma vez foi dito ter o dom de mapear a cena, o nome de Miller apareceria no topo da lista.
O talento de George Miller para sequências de perseguição é evidente neste trabalho inicial
Mad Max, primeiro filme de George Miller, é uma obra cinematográfica enxuta e musculosa de baixo orçamento que vale seu valor e metal.
Essas sequências de perseguição super carregadas, das quais há várias, são amálgamas finamente ajustadas de composição e edição reforçadas por inserções de tirar o fôlego. Mais importante, elas nunca são excessivas e são reduzidas aos detalhes cruciais para transmitir uma sensação de velocidade. A magreza do filme, devida, em parte, a limitações financeiras, provou ser uma bênção para Miller, que concebe um filme mais alinhado com o cinema mudo do que com quaisquer acontecimentos contemporâneos nos filmes de gênero americanos e australianos da época. Coloque Mad Max no mudo e aproveite sabendo exatamente o que está acontecendo em um determinado momento, cada elemento meticulosamente calibrado transmitindo um mundo de informações. 1979 estava longe do mundo repleto de construção de Mad Max: Estrada da Fúria e ainda mais distante de Furiosa: Uma Saga de Mad Max, mas as mesmas sensibilidades são aparentes desde o início.
Se Mad Max fosse apenas sobre suas acrobacias, seria nada menos que um milagre, aquele raro filme de ação que não perdeu nada de sua eficácia ao longo dos anos. Mas com uma trama direta e antiga de vingança que é primariamente reconhecível, interações de personagens efervescentemente perturbadoras que lembram o Laranja Mecânica de Kubrick, e ação sem pompa, aqui está um filme que, ousaria dizer, fornece conhecimento que vale uma escola de cinema inteira. Ainda assim, há mais o que mencionar.
Mel Gibson aparece em apenas seu segundo papel no cinema, mas é uma performance surpreendente. Imediatamente, Gibson é uma presença marcante e natural na tela. Notavelmente já lacônico – seu posterior estoicismo endurecido ainda está longe – Max Rockatansky está feliz em Mad Max, alternando entre seus deveres jurados como um policial da MFP e suas obrigações familiares. Neste primeiro filme, as razões de Max para existir vão além de um instinto de sobrevivência de nível de armas, graças à sua família, sua esposa Jessie (Joanne Samuel) e seu filho, Sprog. Max até mesmo abandona o Bronze para passar mais tempo com eles, levando toda a unidade familiar para umas férias de simplicidade de banho de sol. Nenhum dos outros filmes da série tem momentos como este, e talvez seja o elemento mais crucial na história do herói. Mais tarde, em Mad Max 2: A Caçada Continua, Max presenteia as entranhas de uma caixa de música ao Feral Kid, que lança bumerangue-lâmina, e é o único momento em que ele parece sorrir. Se o filme original não tem a perseguição icônica do final do tanque da primeira sequência, aquela que serviria como o modelo para Estrada da Fúria e Furiosa, ele oferece algo ainda mais potente: uma razão para viver.
Mad Max (1979) está disponível para streaming na Max e Peacock. Está disponível para alugar ou comprar em várias outras plataformas.
