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Os conceitos iniciais de produção no livro A Arte do Desejo da Disney têm levado os espectadores a considerar se certas ideias deveriam ter sido incluídas no corte final.
Resumo
As críticas boas e ruins têm surgido para o Wish da Disney, e enquanto a pontuação do público está em 81% no Rotten Tomatoes, os fãs em plataformas de mídia social como YouTube e TikTok estão compartilhando maneiras pelas quais o filme pode ter apenas perdido a marca. Muitas das queixas do público são uma reação ao livro A Arte do Wish, lançado pela Disney em 24 de outubro de 2023. Embora o livro tenha sido lançado pouco antes do lançamento real do filme, os trailers iniciais não geraram interesse suficiente no filme para as pessoas começarem a investigar suas primeiras etapas de produção. E não foi até a Disney começar a lançar trechos de algumas das músicas do filme que a internet realmente começou a prestar mais atenção na empreitada do 100º aniversário da Disney.
A Arte do Desejo aborda os conceitos iniciais de alguns dos personagens principais, como Asha. Mas a fixação geral parece estar em dois pontos principais: a iteração original de Star e o papel inicial da Rainha Amaya no plano vilanesco de seu marido. O público está levantando o argumento de que Desejo pode ter sido um caso em que a Disney teria se saído melhor se tivesse seguido com o que acabou no chão da sala de edição.
A Arte do Livro dos Desejos da Disney Detalha Muitos Conceitos Abandonados na Versão Final do Filme
A Arte do Desejo detalha muito do que o público pode esperar da documentação de uma grande produção cinematográfica, desde a ideia até a execução. Por exemplo, Asha teve muitas variações em seu traje, penteado e outras características antes de alcançar sua forma final na tela. O livro também fala sobre como ela é de descendência norte-africana e espanhola (mais especificamente, da região da Península Ibérica) do lado de sua mãe e de seu pai, respectivamente. Elementos de suas roupas contêm referências Disney também. Sua capa roxa foi feita para refletir a da Fada Madrinha em Cinderela (1950).
A mudança de Star desde seus estágios iniciais é bastante significativa. Originalmente, Star deveria ser mais um “Garoto Estrela” metamorfo. O diretor de arte do personagem em Desejo, Bill Schwab, afirmou: “Eu projetei um personagem humano, parte mágico, parte brilhante, inspirado um pouco por Peter Pan. Também projetei outra versão com um rosto que tinha algumas das proporções, abertura e charme do Mickey Mouse para trazer um pouco da inspiração de Walt Disney para um projeto legado.” Há até mesmo indícios de que Star Boy teria sido um interesse amoroso para Asha. E, julgando pela reação da audiência, a Disney pode ter errado ao deixar de lado esse potencial.
O elemento de metamorfose do personagem de Star foi descartado quando membros da equipe criativa consideraram que isso o tornaria muito semelhante ao Gênio em Aladdin (1992). Ele também se tornou um personagem não falante. A escritora Allison Moore prosseguiu dizendo: “Uma vez que Star se tornou um personagem mudo, foi algo que quebrou barreiras e tão libertador. Agora Star e Asha têm uma jornada emocional. Eles são almas gêmeas.” No geral, Star passou por quatro fases diferentes antes de chegar ao seu design final. Uma delas até o fez se manifestar como uma versão mais jovem do avô de Asha, Sabino – que faleceu em um rascunho diferente do roteiro.
O maior clamor, no entanto, foi pelo fato de a Disney ter perdido a chance de apresentar seu primeiro casal de vilões. O filme começa com a história de origem do vilão, Magnifico. Conta como, após sofrer a trágica perda de sua família, ele domina a magia e estabelece o Reino de Rosas. Um lugar onde ele pode controlar quais desejos são, e não são, concedidos. Sua Rainha, Amaya, é sua maior apoiadora até que ela veja seu rei tomar um rumo sombrio para recuperar o controle de seu reino. Mas nem sempre foi assim para Amaya.
Os criadores de Wish optaram por levar Amaya em uma direção mais positiva. Schwartz afirmou: “Em sua primeira versão, a Rainha Amaya . . . foi concebida como uma coconspiradora do mal com o Rei Magnifico. Inicialmente decididamente edgy, glamourosa, e com um felino esfinge esguio chamado Charo.” A ideia era que ela e Magnifico fossem uma espécie de casal poderoso semelhante a Tony e Carmela Soprano. O YouTuber Samuel Okio apontou que teria sido uma grande reviravolta para seu personagem se ela “surgisse” como malvada durante a música “Sabendo o Que Sei Agora”. Este momento no filme é realmente onde ela se junta às fileiras de Asha contra seu marido. Okio também disse que esta foi uma oportunidade perdida para a Disney homenagear sua linha de rainhas malvadas de seus primeiros dias. No geral, Wish decide jogar de forma bastante segura com suas apostas e sua vilã.
Desejo foi feito para servir como uma história de origem para a “Estrela dos Desejos” da Disney
A marca inteira da Disney está intimamente ligada à ideia de fazer um desejo a uma estrela. A música “Quando Você Deseja a uma Estrela” do filme Pinóquio (1940) da Disney é praticamente o hino não oficial da empresa. A conhecida melodia até mesmo faz uma aparição na cena dos créditos finais de Encanto. No entanto, é estranhamente ausente no primeiro longa de animação da Disney, Branca de Neve. Embora a princesa Branca de Neve tenha cantado sobre seu desejo para seu príncipe chegar e tenha sido retratada fazendo suas orações antes de dormir para que o anão Dengoso gostasse dela – nenhuma estrela dos desejos aparece em Branca de Neve.
A estrela dos desejos fez sua primeira aparição em Pinóquio e definiu a tendência para a Disney nos anos seguintes. Dez anos depois, Cinderela seguiria cantando “Um Sonho é um Desejo do Coração”. Mais tarde, em A Bela Adormecida (1959), a Princesa Aurora compartilharia como conheceu seu príncipe “num sonho que eu sonhei”. Mesmo que não haja sempre uma estrela real toda vez, desejos e sonhos se tornaram sinônimos da marca. E a Disney conseguiu construir uma imagem forte em torno dessa ideia.
A Disney até comentou sobre seu próprio uso do tropo da estrela dos desejos em A Princesa e o Sapo (2009). A personagem principal, Tiana, foi colocada em contraste direto com sua amiga, Charlotte. Charlotte acreditava que fazer um desejo em uma estrela conseguiria tudo o que ela sempre quis. Como uma trabalhadora esforçada com menos privilégios na vida do que Charlotte, Tiana acreditava que tinha que realizar seus próprios sonhos através do trabalho duro. No final do filme, ela alcança seu sonho através de seus próprios esforços enquanto aprende a se divertir um pouco no caminho, graças ao seu príncipe – Naveen. Uma ilustração divertida de que a Disney pode piscar para si mesma de vez em quando.
Quando o primeiro trailer teaser foi lançado para Wish no início de 2023, tornou-se de conhecimento comum que a “estrela” deste filme seria the infame Estrela dos Desejos. Como relatado pelo Business Insider, The Art of Wish confirma que Asha é a “primeira heroína da Disney a desejar uma estrela”. A ideia da Disney de fazer um filme totalmente sobre desejar uma estrela foi pensada para ser um momento de encerramento para a empresa. O filme de fato se passa em um período de tempo destinado a refletir visualmente um que antecede todos os outros filmes da Disney, como através dos trajes de seus personagens. E mesmo que o filme não deixe exatamente óbvio que a Estrela será o mesmo corpo celeste que aparecerá em filmes posteriores — a ideia está sempre presente.
Filmes antigos da Disney também passaram por mudanças significativas do início ao fim da produção
Encanto pode estar em evidência agora, mas Frozen (2013) passou por mudanças semelhantes durante sua jornada do conceito para o filme. Baseado no conto de fadas de Hans Christian Andersen “A Rainha da Neve”, a própria Rainha da Neve deveria ser a vilã. Depois que Elsa foi destituída como a vilã original da história em favor de tornar Anna sua irmã e criar uma história emocionante sobre irmandade, Hans se tornou a força sinistra do filme. Ela até tinha um design de personagem mais sombrio antes da troca. Apesar disso ser uma grande divergência do material de origem, não pareceu prejudicar a bilheteria.
Outra vilã da Disney com uma história de origem que permanece em constante mudança é Úrsula de A Pequena Sereia (1989). Em rascunhos iniciais do roteiro, Úrsula era irmã do Rei Tritão – o que a tornava tecnicamente tia de Ariel. No entanto, isso não é especificado no filme final. Apesar da mudança, ela foi canonizada como irmã de Tritão em versões posteriores. A novelização do filme, o musical de palco e a adaptação mais recente em live-action todos consolidam a ideia de que Úrsula é irmã de Tritão.
Às vezes, as mudanças nos personagens e conceitos são mínimas. Meeko, o guaxinim em Pocahontas (1995) foi uma vez imaginado como um peru falante. O Príncipe Naveen em A Princesa e o Sapo deveria ser um tipo suave de Cary Grant e não de forma alguma de seu condado fictício de Maldonia. Tiana, também, foi originalmente chamada de Maddy e tinha a profissão de arrumadeira. Cada história tende a ter seus desafios. E as ideias raramente permanecem iguais desde o primeiro rascunho até o último.
Claro, já é tarde demais para fazer qualquer mudança em Wish – mas isso não impede o público de pensar no que poderia ter sido. A Disney não tem um verdadeiro vilão em um de seus filmes animados há vários anos. Pelo menos no estilo de seus clássicos. Portanto, é possível que a expectativa do público ao assistir Wish fosse maior do que o normal. Talvez esta seja a razão pela qual os fãs estão olhando para o conceito original e desejando que a Disney tivesse seguido sua direção inicial para a Rainha Amaya. Ainda assim, desde que a Disney esteja atenta, sempre haverá uma próxima vez.
Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.
