Em A Desaparecida, um homem atormentado é consumido pela necessidade de saber como sua namorada desapareceu sem deixar rastros. A versão original de 1988 é uma imersão hipnotizante na mente de um psicopata, com um desfecho que fez Stanley Kubrick chamá-la de o filme mais aterrorizante que ele já viu. Por outro lado, o remake de 1993 contou com um elenco estelar e um final hollywoodiano que deixou muitos fãs, assim como o protagonista, lutando para entender o que aconteceu.
Este Clássico Holandês Tem Um Dos Finais Mais Perturbadores De Todos Os Tempos
O filme O Desaparecimento de George Sluizer começa de forma inocente com um jovem casal holandês feliz passando férias na França. Quando Saskia (Johanna ter Steege) desaparece em plena luz do dia em um posto de gasolina lotado, a vida de Rex (Gene Bervoets) se torna uma busca obsessiva para resolver esse mistério angustiante. Ele finalmente encontra Raymond (Bernard-Pierre Donnadieu), que confessa o crime, mas só explicará se Rex concordar em se submeter ao mesmo destino.
|
Críticas Positivas para O Desaparecimento (1988) |
|---|
|
O Desaparecimento primeiro envolve o público na mente perturbada de Rex, à medida que sua obsessão por saber supera seus sentimentos por Saskia e até mesmo seus instintos de sobrevivência. Em seguida, o filme retrata um retrato íntimo de Raymond enquanto ele testa seus próprios limites ao cometer o ato mais maligno que consegue imaginar. Embora o autor do crime seja revelado no início do filme, novas questões surgem, como o como e o porquê, que só podem ser respondidas por meio de uma demonstração mortal no protagonista.
O final aterrorizante do filme traumatizou os espectadores, incluindo Stanley Kubrick, cujos comentários George Sluizer recorda em uma entrevista realizada para a Criterion Collection.
Ele me ligou (e) nós discutimos o filme cena por cena, e… ele disse: ‘É o filme mais aterrorizante que eu já vi na minha vida.’ E eu disse: ‘Mas você já viu O Iluminado?’ e ele respondeu: ‘Isso é apenas brincadeira de criança… comparado ao seu filme!’
Alguém poderia pensar que Sluizer estaria satisfeito com a aprovação de um dos grandes mestres do cinema, que deixou claro que ele havia feito tudo certo. No entanto, quando a 20th Century Fox pediu um remake americano alguns anos depois, Sluizer atendeu.
Segundo Ebert, o Diretor Desfez Sua Própria Obra-Prima
O efeito corrosivo de Hollywood sobre a expressão artística é quase uma piada cultural. A comédia negra de Robert Altman O Jogador trata de um executivo de estúdio que trama para arruinar um drama intelectual sem estrelas e com um final triste, enquanto os “terroristas do cinema” no filme Cecil B. Demented de John Waters gritam: “Nada de remakes em inglês de filmes estrangeiros!” Embora o filme de Altman tenha sido lançado em 1992, ambas as alfinetadas poderiam muito bem ter sido direcionadas para O Desaparecimento de 1993, com suas estrelas americanas de primeira linha e um final artificialmente otimista.
|
O Desaparecimento (1993) Não Foi Bem |
|---|
|
No remake, escrito pelo roteirista de comédias musicais Todd Graff, Jeff (Kiefer Sutherland) perde sua namorada Diane (Sandra Bullock) em um posto de gasolina, mas encontra conforto na determinada garçom Rita (Nancy Travis). Ela fica desapontada com a obsessão contínua de Jeff por Diane, mas quando ele desaparece com o excêntrico Barney (Jeff Bridges), ela corre para salvar o dia. The Vanishing, de 1993, recebeu críticas mornas a geladas, pior ainda vindo de um irritado Roger Ebert.
Sentei-me com o coração pesado enquanto o filme reescrevia metódicamente tudo que havia de bom na versão anterior, transformando sua lógica fria em um comercial vagabundo. O primeiro filme era existencial em sua unfoldagem implacável. Este se transforma em um filme de slasher com uma piada barata no final.
O documentário Sluizer Speaks revela que o cineasta tinha certos preconceitos sobre como agradar o público americano, mas o desfecho é sobre Rupert Murdoch, que decretou: “Serial killers must die, it is a Hollywood law.” E na verdade, o final não é apenas feliz, mas totalmente desconcertante: Jeff assassina brutalmente Barney, o que ele e Rita encobrem, antes de vender toda a história “ficcional” para um editor.
Muitas perguntas permanecem: Por que Jeff vende sua história como ficção quando o desaparecimento de Diane é de conhecimento público? Ele não está preocupado que o assassinato seja descoberto? Por que Barney fala com um sotaque estrangeiro, mesmo que tenhamos visto sua certidão de nascimento de Seattle? Poderia Sluizer estar secretamente desafiando Hollywood com essas escolhas absurdas? Infelizmente, assim como o assassino no centro desta história perturbadora, ele levou as respostas para o túmulo.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
