Avatar: A Lenda de Aang e A Lenda de Korra são famosos por seus antagonistas complexos. Zuko é considerado o padrão de excelência para arcos de redenção na mídia, enquanto Azula é fácil de simpatizar, apesar de quão má ela é, devido à sua idade e ao abuso que sofreu. No entanto, a franquia frequentemente abraça a realidade de que a maioria dos vilões não tem bondade dentro de si.
A franquia Avatar: A Lenda de Aang está repleta de reviravoltas incríveis e impactantes que os fãs adoram, mas, na época, alguns desses desdobramentos da história realmente pareceram indesejados. Os espectadores de primeira viagem, sejam crianças ou adultos, sem dúvida acharam algumas reviravoltas perturbadoras ou até estranhas, e essas reviravoltas quase pareciam estragar a história na época. Exemplos incluem humor autorreferencial, soluções de última hora e retcons, entre outros elementos da narrativa.
O universo de Avatar se destaca pela sua capacidade de criar vilões cativantes com histórias profundas. Enquanto alguns, como Zuko, abraçam a redenção, outros, como Ozai, são imperdoáveis. No entanto, entre esses extremos, existem personagens cujas motivações complexas sugerem que poderiam ter seguido um caminho diferente. Suas lutas internas — seja relacionadas a traumas passados, ambições mal orientadas ou ideais distorcidos — fazem os fãs se perguntarem sobre o que poderia ter sido.
Com o tempo, Avatar: A Lenda de Aang apresentou uma variedade impressionante de dobradores na tela para impulsionar a trama e participar de cenas de ação incríveis, mas nem todos puderam aparecer logo de cara. Potências como Toph Beifong e o temível Senhor do Fogo Ozai tiveram que esperar, enquanto os episódios iniciais lidavam com dobradores como Aang, Zuko e Katara. Através deles, Avatar: A Lenda de Aang estabeleceu as bases de seu sistema de combate de dobra, permitindo que personagens posteriores expandissem esse sistema de dobra com seus estilos de dobra subtipos legais.
Avatar: A Lenda de Aang, Zach Tyler Eisen -- o dublador de Aang na série animada original do Nickelodeon -- falou sobre o impacto do programa duas décadas depois, bem como sobre o remake live-action um tanto controverso de Avatar: A Lenda de Aang na Netflix. Segundo Eisen, os produtores tiveram "um trabalho muito difícil ao tentar refazer este desenho amado da infância de muitas pessoas."
Com um sistema de combate elemental no centro, é fácil para séries de anime como Avatar: A Lenda de Aang e sua sequência A Lenda de Korra se concentrarem apenas na luta de poder contra poder, com os dobradores mais fortes vencendo cada batalha. Algumas batalhas realmente foram assim, como Bolin enfrentando Ghazan com lava ou Zuko lutando contra sua irmã Azula em um Agni Kai, mas outras batalhas na franquia exigiram um pensamento mais avançado.
Fãs de Avatar: A Lenda de Aang, especialmente de Livro Dois: Terra, podem aguardar um julho empolgante, quando um novo lançamento focado em um personagem querido, mas raramente visto, finalmente será revelado.
Poucas histórias ressoaram através das gerações como Avatar: A Lenda de Aang. Com sua mistura de aventura, emoção e temas profundos, a franquia continuou a cativar o público desde sua estreia em 2005. Agora, Avatar: Sete Refúgios promete apresentar um novo Avatar enquanto homenageia o legado de Aang e Korra. Os fãs, especialmente aqueles que cresceram com a série, estão ansiosos para ver como este próximo capítulo equilibrará uma narrativa nova com tradições adoradas.
Com o passar do tempo, Avatar: A Lenda de Aang levou seu sistema de dobragem elemental a direções inesperadas, não apenas para expandir o sistema de combate e manter as coisas interessantes, mas também para explorar novos temas no universo de Avatar: A Lenda de Aang. Alguns sub-estilos de dobragem em Avatar: A Lenda de Aang iniciaram uma tendência. A franquia continuou mais tarde em Avatar: A Lenda de Aang e em A Lenda de Korra, com a dobragem de sangue sendo um dos exemplos mais memoráveis.
Estreando em 21 de fevereiro de 2005, Avatar: A Lenda de Aang está atualmente celebrando seu 20º aniversário. O sucesso da Nickelodeon rapidamente se tornou um favorito entre os fãs por seus personagens cativantes, enredos envolventes, animação linda e lições de vida profundas que não costumavam ser encontradas na programação de desenhos animados para crianças na época em que foi ao ar pela primeira vez. Estrelando Aang como o lendário Avatar, o dublador Zach Tyler Eisen foi escolhido para o papel principal do inovador desenho ainda jovem, mudando para sempre a trajetória de seu futuro e carreira.
Uma nova série animada de Avatar, muito aguardada, foi oficialmente aprovada pela Nickelodeon, 17 anos depois que O Último Mestre do Ar encantou fãs ao redor do mundo com seu episódio final.
Avatar: A Lenda de Korra fãs podem esperar um março empolgante, quando uma nova HQ estrelando os queridos Mako e Bolin será lançada. Publicada pela Dark Horse Comics, esta será a terceira série de quadrinhos que dá continuidade à série animada de A Lenda de Korra.
Uma das melhores partes de Avatar: A Lenda de Aang é seu encantador senso de humor. Afinal, Avatar é voltado para um público mais jovem, o que significa que tem heróis juvenis que dizem e fazem todo tipo de coisas malucas durante sua épica aventura de fantasia para salvar o mundo na Guerra de Cem Anos. Quase todos os episódios têm pelo menos uma ou duas piadas exageradas, e alguns desses eventos ridículos são os favoritos dos fãs.
Em um painel recente na MegaCon Orlando, a dubladora original da Katara de Avatar: A Lenda de Aang revelou um momento chave da série que abordou alguns de seus temas mais sombrios e maduros.
Avatar: A Lenda de Aang pode ter tido o jovem Avatar Aang como seu herói, mas de muitas maneiras, o mundo foi mais profundamente afetado pelo Avatar antes dele, Roku. Através de uma série de sequências de flashback e diálogos expositivos, os fãs de Avatar puderam ver como a personalidade e as ações de Roku alteraram o curso da história para pior, não importando seu idealismo.
A Lenda de Korra precisava se destacar imediatamente do original Avatar: A Lenda de Aang. Enquanto o anime teve sucesso em alguns aspectos, Korra quebrou o mundo imersivo que Avatar criou de muitas maneiras. A Avatar Korra sendo um contraponto à Avatar Aang foi a decisão certa, mas o mundo em si mudou demais com o início de uma nova era do Ciclo do Avatar. Todos os problemas em A Lenda de Korra decorrem da diferença de 70 anos entre Avatar e Korra.
O desenho de sucesso Avatar: A Lenda de Aang acompanha o Avatar Aang em sua jornada para acabar com a Guerra de Cem Anos e salvar o mundo, e ao longo do caminho, os espectadores serão presenteados com momentos de personagem realmente incríveis para o jovem herói. Longe de ser apenas uma fonte de exposição ou uma desculpa para sequências de ação coloridas, Avatar Aang é um personagem bem desenvolvido e emocionalmente profundo que é sempre um prazer assistir.
Avatar: A Lenda de Aang realmente aproveita ao máximo seu sistema de combate simples, mas elegante, em suas três temporadas. Este desenho animado, que é quase um anime, apresenta heróis e vilões que podem dominar os quatro elementos clássicos durante os eventos da Guerra dos Cem Anos, e enquanto é fácil para alguém lançar fogo ou água de suas mãos, é outra coisa tornar essa ação envolvente. Algumas batalhas em Avatar são bastante diretas assim, mas outras mostram toda a criatividade desse sistema de combate.
Embora muitos dos personagens de Avatar: A Lenda de Aang evoluam e cresçam ao longo da série, Zuko é, de longe, o que mais se desenvolve. Assim, cada episódio que inclui sua história carrega um grande peso. Zuko passa por muita turbulência e angústia interna durante o show, e o conflito dentro de si mesmo é frequentemente destacado por suas ações.
Avatar: A Lenda de Aang é um sucesso desde sua estreia em 2005. Desde então, conquistou fãs ao redor do mundo pela forma como aborda questões difíceis. Os personagens são uma parte importante do que torna o show tão acessível ao seu público jovem. Eles ajudam a criar uma história que apresenta muitos problemas políticos, mas nunca menospreza seus espectadores. Concomitantemente, o show também foi elogiado por seu humor e dinâmicas de relacionamentos realistas. É por causa de todos esses aspectos que Avatar: A Lenda de Aang é um programa que se mantém atraente para novas reexibições. No entanto, muitos episódios se destacam por suas batalhas épicas, piadas hilárias e momentos emocionantes. O programa inteiro é digno de reexibição, mas um punhado de episódios vai além para ajudar a provar por que Avatar: A Lenda de Aang é um dos melhores programas de todos os tempos.