De todas as melhores maneiras, Carry-On possui uma semelhança marcante com o thriller Phone Booth, apresentando um cenário confinado de alto risco que amplifica a tensão. Assim como Phone Booth, que prende seu protagonista em uma única cabine telefônica sob a ameaça de um atirador, Carry-On utiliza o ambiente do aeroporto para criar uma atmosfera de claustrofobia e urgência. Ambos os filmes até se concentram em um protagonista forçado a cometer atos criminosos enquanto fala ao telefone com um criminoso. As duas produções giram em torno de decisões moralmente ambíguas, já que seus personagens são empurrados para situações eticamente desafiadoras por pressões externas. Esses elementos compartilhados de isolamento e intensidade psicológica criam uma abordagem familiar, mas nova, para a narrativa de suspense. O gênero de thriller possui tantas avenidas diferentes e tantas histórias para explorar, então é muito interessante ver Carry-On apresentar uma trama e uma narrativa tão similares a este subestimado filme de Joel Schumacher.
O Chamado da Morte é o Melhor Filme de Joel Schumacher
O Público Ignorou Este Thriller Subestimado de 2002 com Colin Farrell
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Cabine Telefônica (2002) Críticas |
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Nota no Rotten Tomatoes |
Avaliação no IMDb |
Média no Letterboxd |
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72% |
7.1/10 |
3.3/5 |
No início de abril de 2002, o filme Phone Booth foi lançado ao público e fez sucesso, superando seu orçamento de 13 milhões de dólares com uma bilheteira de cerca de 97 milhões de dólares. O roteirista Larry Cohen tentava tirar a ideia de Phone Booth do papel há quase 3 décadas. Na década de 1960, Larry Cohen tentou apresentar o filme como um thriller que se passava inteiramente dentro de uma cabine telefônica para o mestre do suspense, Alfred Hitchcock. Hitchcock se interessou muito pela ideia, mas a dupla não conseguiu encontrar uma boa razão para que o filme fosse restrito a uma cabine telefônica comum. Acontece que o momento perfeito para o filme foi no final dos anos 90 e início dos anos 2000. Larry Cohen completou uma revisão da ideia, e ela foi eventualmente comprada pela 20th Century Fox e dirigida pelo grande e saudoso Joel Schumacher.
Joel Schumacher é, infelizmente, mais lembrado por alguns de seus erros mais exagerados e flamboyantes no cinema, especificamente as desventuras dos Batmans de Val Kilmer e George Clooney em Batman Eternamente e Batman & Robin. Seus filmes da DC não deveriam ser o que o público mais lembra de seu legado, já que ele foi um diretor talentoso com obras como Caindo na Real, Tempo de Matar e o clássico cult de terror dos anos 80 Os Garotos Perdidos. Joel Schumacher foi uma mente positiva e criativa na indústria e constantemente produziu filmes únicos e inovadores, como Telefone Sem Fio.
Phone Booth é sobre um homem chamado Stu (interpretado por Colin Farrell), um publicitário escorregadio da cidade de Nova York que não se importa com quem ele pisa. E em um dia infeliz, enquanto passa por uma das últimas cabines telefônicas restantes em Nova York, o telefone toca. Curioso, ele atende, o que acaba sendo um dos maiores erros de sua vida. Do outro lado da linha está o Chamador, interpretado por Kiefer Sutherland. Durante todo o filme, a única vez que o público vê esse personagem é de forma muito sutil no final. O Chamador faz de Stu um refém dentro da cabine telefônica, enquanto afirma que tem um atirador de elite com o alvo em Stu, pronto para disparar se ele não fizer exatamente o que o Chamador diz. O conceito é tão simples quanto brilhante, e durante a próxima hora e meia, o público fica grudado na ponta da cadeira.
Telefone Público é um filme que se passa quase inteiramente em tempo real. A trama adota uma abordagem única, onde momentos importantes da história acontecem todos dentro da mesma cena na tela. Assim, enquanto alguém está falando no telefone público, o público vê outra pessoa fazendo algo do outro lado da rua ao mesmo tempo, aumentando a tensão, já que há mais de uma linha de história que os espectadores precisam prestar atenção. Tudo, desde as atuações até a cinematografia, passando pelo incrível roteiro de Larry Cohen e pela excelente direção de Joel Schumacher, faz de Telefone Público um thriller clássico atemporal. Se ao menos mais pessoas estivessem cientes de seu gênio.
O Diretor de “Carry-On” É Incrível em Fazer Filmes de Suspense
O Gênero Thriller Tem Muitas Possíveis Vertentes Criativas
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Outros Thrillers de Jaume Collet‑Serra |
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Adão Negro (2022) |
39% no Rotten Tomatoes |
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Jungle Cruise (2021) |
62% no Rotten Tomatoes |
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The Commuter (2018) |
55% no Rotten Tomatoes |
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Perigo na Noite (2015) |
59% no Rotten Tomatoes |
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Sem Escalas (2014) |
62% no Rotten Tomatoes |
Carry-On prova mais uma vez que seu diretor, Jaume Collet-Serra, é um mestre do gênero thriller, equilibrando habilmente tensão, ritmo e uma narrativa centrada nos personagens. Conhecido por criar sucessos como The Commuter e Non-Stop, ambos thrillers de transporte estrelados por Liam Neeson, Jaume Collet-Serra tem um talento comprovado para transformar cenários confinados e de alto risco em experiências de tirar o fôlego. Embora Carry-On compartilhe uma semelhança marcante com Phone Booth, o gênero thriller está amplamente aberto à interpretação, o que significa que a mesma premissa pode ser usada várias vezes de maneiras diferentes e únicas de contar a história. Em Non-Stop, por exemplo, um agente de segurança aérea interpretado por Liam Neeson é forçado a jogar um jogo perigoso de gato e rato com um assassino desconhecido a bordo de um avião voando alto sobre os Estados Unidos. Esse filme, assim como Carry-On, é um thriller de ação de alto risco baseado na aviação. Ambos os filmes utilizam a mesma ideia de um antagonista misterioso forçando o protagonista relutante, mas capaz, a entrar em uma situação de vida ou morte que é incrível de se assistir.
Com Carry-On, ele traz aquele mesmo olhar afiado para o suspense, criando uma atmosfera implacável onde cada cena aumenta a tensão. Ao misturar narrativas envolventes, edição precisa e atuações cativantes, o diretor solidifica sua reputação como um especialista em thrillers modernos. Outro aspecto fundamental dos thrillers desse tipo são as atuações no centro da trama. Em Phone Booth, eles contaram com o carismático Colin Farrell e a voz incrivelmente hipnotizante e intimidadora de Kiefer Sutherland. Em Carry-On, Taron Egerton interpreta o protagonista agente da TSA sem rumo, em oposição ao antagonista Traveler, interpretado por Jason Bateman. É interessante ver Jason Bateman sair de seu papel habitual e entrar em algo mais sério e assustador.
Jaume Collet‑Serra é um diretor incrível, especialmente no gênero de thrillers. A Netflix deixou Collet-Sera solto com uma premissa extremamente empolgante. Embora alguns cinéfilos tenham feito comparações entre este filme e outros thrillers de ação do gênero, como Telefone Sem Fio, ou até mesmo Duro de Matar 2, que se passa em um aeroporto semelhante a este filme, Carry-On ainda consegue se destacar acima das opiniões pré-concebidas e superar as expectativas. Collet-Sera provou com Carry-On que sabe exatamente o que está fazendo; esperamos que o público possa ver mais de sua incrível habilidade cinematográfica e narrativa especializada no futuro.
Carry-On e Phone Booth São Ambos Thrillers Incríveis
O Gênero de Suspense é Incrivelmente Abençoado por Ter Filmes Tão Brilhantes Como Estes
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Carry-On (2024) Críticas |
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Pontuação no Rotten Tomatoes |
Avaliação no IMDb |
Média no Letterboxd |
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72% |
7.1/10 |
3.3/5 |
O gênero de thriller de ação é incrivelmente diversificado e abrangente, trazendo uma imensa variedade de histórias para o público se apaixonar a cada ano. E de vez em quando, surge um filme que lembra os sucessos anteriores do mesmo gênero. Neste caso, Carry-On e Phone Booth compartilham uma semelhança marcante em termos de enredo. Ambos os filmes são sobre um protagonista de temperamento tranquilo que é feito refém à luz do dia e forçado a jogar um jogo mortal por um antagonista carismático, resultando em momentos extremamente emocionantes e de tirar o fôlego. Dito isso, a única outra grande semelhança entre os dois filmes é a sua qualidade incrível.
Carry-On se diferencia de Phone Booth por priorizar a história em vez da tensão contínua. Joel Schumacher estica habilmente a tensão da história de Larry Cohen ao longo de uma curta hora e trinta minutos, fazendo com que tanto os personagens de Colin Farrell quanto os de Kieffer Sutherland se comuniquem durante todo o filme, deixando o público com a sensação de que o desfecho mortal será inevitável. Em Carry-On, o relacionamento centrado no telefone entre os personagens de Taron Egerton e Jason Bateman é breve e termina cerca da metade do filme. A partir daí, Taron Egerton está decidido a impedir Jason Bateman de executar seu plano mortal. A trama de Carry-On é densamente entrelaçada com cada vez mais ideias intrigantes que o público descobre junto com os personagens à medida que o filme avança. Carry-On pode ser assistido na Netflix agora mesmo, e o público está aproveitando essa incrível montanha-russa de emoções. Mas é importante lembrar de alguns clássicos subestimados e menos conhecidos que vieram antes, como a obra-prima de Joel Schumacher, Phone Booth.
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