Existe uma clara separação, no entanto, entre os maiores sucessos dos estúdios e seus empreendimentos mais decepcionantes. Embora o estúdio nunca tenha lançado um fracasso completo, ele conquistou uma reputação por ser um dos estúdios mais oscilantes na memória recente, com seus melhores filmes considerados obras-primas e seus piores considerados o fundo do barril de animação. A década de 2020 provou não ser diferente, com alguns triunfos animados sendo pulverizados entre uma série de filmes mais decepcionantes.
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O Poderoso Chefinho 2: Negócios de Família Foi uma Sequência Desnecessária de um Filme Já Medíocre
O filme O Poderoso Chefinho de 2017 não foi um grande sucesso crítico, mas o filme liderado por Alec Baldwin foi um dos mais financeiramente bem-sucedidos da DreamWorks que não era uma sequência, em uma época em que o estúdio começava a ser ofuscado por seus concorrentes. Esse fator, combinado com a premissa de fácil digestão do filme, praticamente garantia que o filme seria rapidamente transformado em uma franquia. Após várias temporadas de uma série de sequência na Netflix, o próprio Poderoso Chefinho, Ted Templeton, fez seu retorno triunfante às telonas em O Poderoso Chefinho 2: Negócios de Família de 2021.
Family Business não é tão diferente de seu antecessor, pegando os mesmos tropos narrativos e ideias mal desenvolvidas e os recontextualizando em um cenário ligeiramente diferente. A adição de Tina Templeton de Amy Sedaris faz a sequência se destacar apenas marginalmente, com os temas e tom do filme sendo quase idênticos ao filme original. A franquia Boss Baby já foi construída em cima de um conceito exagerado e simples que se misturava com a maioria dos outros filmes animados, e a sequência não fez nada para remediar essa falha.
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Spirit: O Indomável é uma sequência esquecível e sem brilho de um dos primeiros sucessos da DreamWorks
Enquanto a obra-prima de 2002 da DreamWorks Spirit: O Corcel Indomável cativou o público com sua animação inovadora, trilha sonora emocionante e história tocante da jornada de um mustang selvagem rumo à liberdade, Spirit: O Indomável adota uma abordagem diferente que, para muitos, não alcança o impacto do original. O filme tem como alvo um público mais jovem, se alinhando mais de perto com a série de televisão Spirit Cavalgando Livre do que continuando o tom e estilo do filme original. Essa mudança de foco ajuda a contextualizar por que a sequência parece menos memorável para os fãs do primeiro filme, mas ainda é uma mudança brusca.
O estilo de animação em Spirit Untamed é mais brilhante e contemporâneo, mas falta o charme feito à mão e a narrativa visual dramática que caracterizava o original. A trilha sonora, embora agradável, não evoca a mesma profundidade emocional que Bryan Adams e Hans Zimmer trouxeram para Spirit: O Corcel Indomável. A narrativa de Spirit Untamed é direta e previsível, o que pode ser cativante para os espectadores mais jovens, mas pode não ressoar tão profundamente com os fãs mais velhos que apreciam os temas mais sutis e maduros do primeiro filme. Os personagens são simpáticos, e a história transmite mensagens positivas sobre amizade, coragem e perseverança, mas não captura exatamente a qualidade épica e atemporal de seu antecessor.
8
Os Croods 2: Uma Nova Era é uma Sequência Divertida, Mas no Fim das Contas, Passageira
Os Croods 2: Uma Nova Era continua a história da família pré-histórica dos Croods quando eles encontram a sofisticada e avançada família Betterman. O filme mantém a animação vibrante e o humor que tornaram o original tão agradável, trazendo de volta os personagens adoráveis e introduzindo novos que adicionam dinâmicas frescas à história. As visuais coloridos e as sequências de ação energéticas são impressionantes como sempre, mas o enredo, apesar de divertido, pode parecer um pouco repetitivo e carece da profundidade emocional e originalidade do primeiro filme.
Mesmo seguindo a linha do filme original, parte do humor da sequência depende muito de comédia física e pode parecer juvenil, o que pode ser um pouco de gosto adquirido. A maior falha da sequência é, infelizmente, sua narrativa, que carece de um ritmo coerente e parece tematicamente confusa. Apesar dessas falhas, os temas do filme sobre família, aceitação e adaptação às mudanças são entregues de forma sincera, tornando Os Croods 2: Uma Nova Era uma sequência decente que, embora não supere o original, pelo menos é digna de existir.
7
Trolls Band Together é uma Aventura Extremamente Alegre Que Mereceu Sua Seguidora de Culto
O marketing de Trolls Band Together dependeu muito do truque de boy band incorporado em sua premissa, mas o filme em si foi uma aventura muito mais impressionante e colorida em um dos principais franquias da DreamWorks. Poppy e Branch são tão divertidos de assistir como sempre, com o ponto de enredo da boy band mencionado acima se ligando diretamente ao passado obscuro de Branch e oferecendo novas perspectivas do mundo continuamente denso da franquia. Embora talvez seja o mais fraco da trilogia, Band Together ainda é um filme maravilhosamente colorido e divertido.
O filme foi incrivelmente bem sucedido nas bilheterias, competindo até mesmo com a Disney e, às vezes, superando-os. Toda a base de fãs de Trolls viu um pouco de revolução em plataformas como TikTok nesta época, quando a estética visceral e adorável da franquia encontrou um lar tanto para os novos quanto para os antigos fãs. Levando em consideração esses fatores, é seguro assumir que a franquia tem um futuro brilhante pela frente, sem dúvida graças ao poder de Trolls Band Together.
6
Ruby Gillman, Adolescente Kraken é uma Joia com Defeitos, Mas Incrivelmente Subestimada
Ruby Gillman, a Adolescente Kraken brilha como um dos poucos filmes originais da DreamWorks lançados na década de 2020, se destacando da enxurrada de sequências lançadas nos últimos anos pelos estúdios. Embora tenha sido um fracasso financeiro, Ruby Gillman encontrou uma base de fãs tão dedicada que seus fãs mais devotos permanecem comprometidos em manter o espírito do filme vivo. Algo sobre a abordagem única de uma premissa antiga realmente conquistou um grupo seleto de pessoas, e não é difícil entender o porquê.
Ruby Gillman não é de forma alguma um filme revolucionário, mas seus personagens brilhantes e coloridos e temas positivos brilham intensamente e fazem com que seja uma maravilha de assistir. Embora a história de bilheteria do filme torne as chances de uma sequência quase nulas, o público está claramente presente, e o mundo ainda tem cantos a serem explorados. É um filme que com certeza envelhecerá com confiança, garantindo a si mesmo um fandom em constante crescimento que pode fazer a DreamWorks reconsiderar seu legado ao planejar futuros projetos.
5
Kung Fu Panda 4 Pode Não Ser Tão Perfeito Quanto Seus Antecessores, Mas Ainda Brilha Intensamente
A franquia Kung Fu Panda tem sido há muito tempo um dos universos mais proeminentes da DreamWorks, e enquanto a história de Po e os Cinco Furiosos foi mantida em material complementar, quando Kung Fu Panda 4 foi lançado em 2024, haviam se passado oito anos desde que a trilogia inicial havia sido concluída. Os fãs da saga ficaram radiantes em ver Po de volta à tela grande, e as expectativas subiram para o que alguns considerariam alturas inimagináveis. Apesar de algumas reações mistas dos fãs de longa data, o filme teve um bom desempenho nas bilheterias e recebeu críticas em sua maioria positivas.
Mesmo que Kung Fu Panda 4 não alcance as mesmas alturas que seus antecessores, este foi um patamar admitidamente alto a ser atingido. A quarta parcela da franquia ainda carregava seu peso com visuais impressionantes, batidas emocionais poderosas e muitas risadas. Embora o filme não tenha ressonado com os fãs de longa data no mesmo nível ou alcançado os mesmos picos que seus predecessores magistrais, Kung Fu Panda 4 ainda foi um sucesso com as famílias, e seu sucesso promete um futuro potencial para a franquia, tornando-o um saldo positivo na história da franquia.
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Orion e o Escuro é uma narrativa surpreendentemente complexa que merece mais atenção
Charlie Kaufman fez um nome para si na indústria cinematográfica como um contador de histórias cada vez mais existencial, cujos filmes caminham habilmente entre esperançosos e deprimentes. Embora tenha provado ser um artista formidável, seu portfólio não necessariamente sugeria sua capacidade de fazer um filme familiar cativante. Orion e a Escuridão, um filme de animação da DreamWorks lançado exclusivamente na Netflix, é a prova de que a arte de Kaufman se estende tanto para obras familiares quanto animadas, e é um filme que merece muito mais amor do que recebeu até agora.
Orion e a Escuridão é um filme incrivelmente único, transbordando personalidade e um verdadeiro respeito por seu protagonista infantil. Ao contrário da maioria dos filmes voltados para crianças, o protagonista – o próprio Orion – é tratado com o mesmo peso emocional de um adulto. Os temas existenciais do filme e a abordagem cativante sobre as complexidades e a necessidade do medo fazem maravilhas para solidificar os pontos fortes da narrativa, resultando em uma experiência de visualização verdadeiramente maravilhosa que facilmente se destaca no catálogo inteiro da DreamWorks.
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Trolls World Tour é uma celebração triunfante e inspiradora do poder da música e da cultura
Trolls foi uma surpresa e tanto para a DreamWorks, dando início a uma das maiores franquias da empresa. O filme, vagamente baseado nos icônicos brinquedos vintage do mesmo nome, foi um musical jukebox que utilizou a música como uma ferramenta em vez de uma premissa. Na sequência Trolls: World Tour, no entanto, a música não era apenas uma característica, mas sim a base da trama, de seus personagens e de seus temas.
Trolls: World Tour é uma jornada emocionante pela história da música que retrata de forma inteligente uma infinidade de gêneros musicais e argumenta que toda música tem validade para alguém. É uma oda encantadora e edificante ao convívio e à parte inerente da cultura que a música realmente é, e não foge de abordar o apagamento cultural de certos gêneros e estilos, ainda que de uma forma que as crianças sejam capazes de compreender. World Tour foi uma peça seminal do legado moderno da DreamWorks, provando que os filmes podem ser totalmente bem-sucedidos como lançamentos em streaming.
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The Bad Guys é um filme emocionante e único
Os Vilões, baseado na série de novelas gráficas de mesmo nome, foi um sopro de ar fresco para os fãs da DreamWorks após uma série de sequências, prequelas e reboots. O filme segue um grupo de criminosos animais que prosperam em seu trabalho na marginalidade criminal de sua cidade. Embora no papel, a premissa pareça não original, o puro humor e tom de Os Vilões ajudaram a elevar-se a novas alturas, oferecendo uma aventura animada única, cheia de energia e fantasia.
Um dos pontos marcantes do sucesso de Os Bad Boys veio de sua animação deslumbrante, que optou por seguir um estilo caricato, honrando as origens da graphic novel dos personagens. O filme foi um grande sucesso, com o público e críticos encontrando muito para amar dentro da narrativa simples, porém eficaz do filme. Os Bad Boys já se consagraram como ícones da marca DreamWorks, sendo apresentados na sequência de abertura reformulada da empresa e tendo um especial de feriado e uma sequência cinematográfica em produção.
Para evitar a prisão, uma gangue de criminosos animais notórios finge buscar reabilitação, apenas para o líder perceber que ele realmente quer mudar seus caminhos.
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Gato de Botas: O Último Desejo é uma Obra-Prima Que Será Lembrada por Muito Tempo como uma das Melhores da DreamWorks
O filme O Gato de Botas de 2011 foi um esforço um tanto mediano para a DreamWorks. Enquanto o filme teve um desempenho relativamente bom nas bilheterias, fãs e críticos não se identificaram totalmente com o primeiro filme independente de Antonio Banderas como o lendário gatinho titular, se divertindo com ele, mas considerando-o alguns passos abaixo da franquia Shrek. Mesmo assim, a lenda cresceu, e O Gato de Botas: O Último Desejo superou todas as expectativas.
Enquanto O Gato de Botas foi divertido por si só, O Último Desejo foi uma obra-prima legítima. Animação deslumbrante, escrita impecável e uma mistura inteligente de comédia e momentos emocionais consolidaram essa sequência surpreendente como um dos grandes clássicos de todos os tempos da DreamWorks. A maioria dos fãs concordaria – O Gato de Botas: O Último Desejo não é apenas um dos melhores esforços recentes da DreamWorks, mas também um dos melhores filmes já lançados pelos estúdios.
