Top 10 Filmes Acolhedores de Todos os Tempos

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Sempre que os espectadores querem sentir algo, esses filmes reconfortantes em movimento nunca deixam de cumprir seu papel. Todo mundo tem aquele filme que funciona como o escape perfeito da realidade: nenhum sentimento ruim persiste uma vez que o filme começa, muito menos quando o filme termina. O filme traz de volta todas as memórias positivas ligadas à história e aos seus personagens. Quando os créditos começam a rolar, um dia antes cinza e solitário pode se tornar aconchegante e alegre.

Cada filme é uma obra de arte única que afeta as pessoas de forma diferente, mas existem filmes queridos que a maioria das pessoas concorda que têm um charme reconfortante. Desde filmes animados ambientados em uma terra fantástica até comédias românticas que fazem até o espectador mais duro chorar, esses filmes reconfortantes estão totalmente comprometidos em fazer o público se sentir feliz.

Paterson Encontra Beleza nas Pequenas Coisas da Vida

Paterson segue uma semana na vida comum de um motorista de ônibus que deseja ser poeta, levando os espectadores a aprofundarem-se nas pequenas coisas que tornam suas próprias vidas tão significativas. Paterson acorda cedo para trabalhar, ouve as ideias excêntricas de sua esposa e leva o cachorro para passear à noite. Mesmos lugares e mesmas pessoas todos os dias, mas Paterson nunca deixa de encontrar inspiração para seus poemas amorosos sobre a natureza sem eventos da vida.

Adam Drivers entrega a performance mais reconfortante de sua carreira, recebendo a audiência no estilo sublime de Paterson com facilidade. É um filme aconchegante e relaxante onde muito pouco acontece, mas os espectadores ficarão desejando mais. Se não isso, as pessoas sairão para assistir os lugares que veem diariamente se transformarem diante de seus olhos. Paterson também pode confortar artistas aspirantes ao fazê-los perceber que a arte nem sempre precisa ser compartilhada; desde que venha do coração, ela garante seu lugar no mundo.

De Volta para o Futuro é uma Ode à Nostalgia

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Marty McFly, um estudante do ensino médio de 17 anos, é acidentalmente enviado 30 anos no passado em um DeLorean viajante do tempo inventado por seu amigo próximo, o cientista maverick Doc Brown.

De Volta para o Futuro é um filme que vem cultivando nostalgia desde o dia em que foi lançado. O filme é centrado em Marty McFly, um adolescente dos anos 80 que se envolve em uma aventura de viagem no tempo. Ele é transportado para 1955 e acidentalmente impede seus pais de se conhecerem, consequentemente impedindo seu próprio nascimento. Para consertar a história, Marty precisa encontrar uma maneira alternativa de unir seus pais.

Nos anos 80, De Volta para o Futuro transportou os espectadores para os anos 60, quando as coisas pareciam ser mais fáceis e o tempo parecia passar lentamente. Agora, De Volta para o Futuro encapsula várias décadas que merecem nostalgia, independentemente se o público olha para o passado ou para o futuro. Afinal, tanto o primeiro filme quanto De Volta para o Futuro Parte II oferecem um vislumbre de como o ano de 2015 deveria parecer do ponto de vista das pessoas nos anos 80: uma realidade muito mais divertida e acolhedora do que a realidade de 2015.

Cantando na Chuva Pode Fazer Qualquer um se Apaixonar por Musicais

Uma estrela do cinema mudo se apaixona por uma dançarina do coro, enquanto ele e seu parceiro de tela, delirantemente ciumento, tentam fazer a difícil transição para os filmes falados em Hollywood nos anos 1920.

Quando alguém reclama que musicais não são sua praia, Cantando na Chuva é geralmente o filme que os convencerá do contrário. O filme se passa em 1927, quando Hollywood começou a flertar com a ideia de fazer filmes com som. Nesse contexto, as estrelas do cinema mudo Don e Lina acham difícil se adaptar à mudança abrupta. Na música, eles encontram todas as respostas que precisam.

Cantando na Chuva respira música em cada quadro, mesmo nos poucos momentos de silêncio. Há ritmo na forma como a história se desenrola e magia em cada passo dado pelos personagens. Não é incomum os espectadores se pegarem espontaneamente batendo os pés no chão enquanto assistem. Não é apenas um ótimo filme com números de dança e musicais inesquecíveis, mas também é uma ode a Hollywood em si, capturando um momento importante na história do cinema com muito bom humor.

“Curtindo a Vida Adoidado” é a Fantasia Perfeita de Ensino Médio

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Logo nos primeiros minutos, Curtindo a Vida Adoidado convida o espectador a participar do plano cuidadosamente orquestrado de Ferris Bueller: fingir doença para matar aula, encontrar com sua namorada Sloane e seu melhor amigo Cameron, e sair em busca de uma aventura matinal. É fácil se apaixonar por Ferris: seu entusiasmo em quebrar as regras é incomparável, e seu carisma permite que ele saia ileso de qualquer situação.

Curtindo a Vida Adoidado entrega algumas das melhores quebras da quarta parede no cinema, seja como um apelo cômico eficaz ou como um meio de fazer o espectador se encantar ainda mais pelo charme de Ferris. A energia contagiante do filme resulta na fantasia perfeita do ensino médio, trazendo o público de volta a um tempo em que se preocupar com dinheiro, trabalho e vida adulta estava fora de questão. A coisa mais difícil que tinham que fazer era acordar cedo para a escola.

Paddington 2 Estabeleceu Paddington como o Personagem Mais Doce na Memória Recente

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Paddington é um urso educado e obcecado por marmelada que viaja do Peru para Londres para conhecer o mundo. Em Paddignton 2, ele se tornou um membro querido da família Brown, levando alegria e boas maneiras para um bairro bastante mal-humorado. Mesmo com todo o seu bom coração, Paddington não consegue evitar problemas e, quando o presente que comprou para a Tia Lucy é roubado, ele parte em uma aventura perigosa.

O primeiro Paddington foi uma ótima introdução a um personagem encantador, mas Paddington 2 parece ser uma grande melhoria. Não apenas cada interação de personagens é preenchida com um senso de humor gracioso, mas Hugh Grant surpreende como um vilão perfeito. A doçura inocente de Paddington pode, sozinha, restaurar o senso de humor da Inglaterra: sua alegria é contagiante, e sua educação é tão sincera quanto pode ser. Não há dúvida de que Paddington é o personagem infantil mais doce dos últimos anos.

Quando Harry Conheceu Sally é o Supremo Rom-Com de Inimigos que se Tornam Amantes

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Quando Harry Conheceu Sally é um daqueles rom-coms que nunca deixam de fazer os espectadores chorarem de alegria; cada escolha narrativa no filme é projetada para impactar emocionalmente a audiência. No filme, Harry e Sally iniciam uma amizade ao longo de uma década após um encontro que começou com o pé esquerdo. Encontrando conforto um no outro, os dois se perguntam se devem se abrir para a possibilidade do amor.

Harry & Sally: Feitos um para o Outro se beneficia das melhores convenções de comédia romântica sem cair em clichês. Pode ser a maior demonstração de inimigos-para-amigos-para-amantes já vista na tela. Surpreendentemente, os vários saltos temporais apenas enriquecem a história, e assistir Harry e Sally gradualmente recuperando a maturidade e a coragem para abraçar sua química juntos é um deleite do início ao fim.

School of Rock é um Musical Feel-Good Para Pessoas que Não Gostam de Musicais

Escola de Rock traz as melhores performances musicais de Jack Black em filmes e a melhor atuação de sua carreira como Dewey Finn, um músico fracassado que consegue um emprego como professor substituto e transforma sua turma certinha em uma banda de rock.

Uma crítica comum dos musicais é o quão distantes da realidade eles costumam ser: as pessoas simplesmente começam a cantar e dançar do nada, e tudo se torna uma performance. Escola de Rock pode ser o musical perfeito para pessoas que não gostam de musicais: ele usa a música de forma eficaz como um veículo para canalizar as características distintas de cada personagem, construindo um espetáculo inesquecível no final. É o tipo de filme que fará com que os espectadores peguem uma guitarra imediatamente após os créditos começarem a ser exibidos.

A Princesa Prometida é o Filme de Conto de Fadas Mais Citável de Todos os Tempos

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O Princesa Prometida presta homenagem aos contos de fadas e à beleza de passar histórias de geração em geração. Na era atual, um avô lê um romance para seu neto doente na cama, enviando a narrativa para o reino fictício de Florin, um mundo medieval cheio de magia. É lá que Westley, um inocente fazendeiro transformado em pirata, se separa de seu verdadeiro amor, Buttercup, e atravessa terras misteriosas e oceanos perigosos em busca dela.

Com personagens maiores do que a vida e frases inesquecíveis, The Princess Bride cria sua própria mitologia em menos de 2 horas. O filme conta com espadachins de seis dedos, traições inesperadas e ratos gigantes, mas é o amor que atua como o fio condutor da emocionante história, seja o amor de um jovem guerreiro por uma princesa encantadora ou o amor de um neto pelas histórias de seu avô.

O Feitiço do Tempo fará os espectadores quererem ser mais gentis

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Hoje, a frase “Feitiço do Tempo” foi incorporada ao léxico inglês para descrever uma situação desagradável que se repete várias vezes. O significado por trás da expressão está diretamente ligado ao icônico filme dos anos 90 com o mesmo nome, onde um meteorologista de TV mal-humorado se vê preso em um loop temporal quando viaja para a pequena cidade de Punxsutawney para cobrir o tradicional Dia da Marmota.

Desde o filme “Feitiço do Tempo”, o trope do loop temporal tem sido usado em uma variedade de gêneros de filmes, desde terror até ficção científica, mas nenhum dos seus sucessores conseguiu transmitir sua mensagem com um senso de humor tão cativante. No final do filme, os espectadores vão desejar ser mais gentis com as pessoas ao seu redor, mas antes disso, eles vão experimentar o mesmo dia repetidamente sendo levado ao extremo enquanto o personagem de Bill Murray tenta desesperadamente encontrar uma saída.

Meu Vizinho Totoro Evoca Fantasias Aconchegantes da Infância

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Filmes reconfortantes são a especialidade do Studio Ghibli, e Hayao Miyazaki geralmente é o responsável por essas encantadoras e reconfortantes histórias. Meu Amigo Totoro segue duas irmãs que se mudam para o interior japonês para ficarem perto de sua mãe doente. Na floresta próxima, elas encontram um reino místico habitado por simpáticos espíritos da floresta.

Enquanto filmes como A Viagem de Chihiro e O Castelo Animado são igualmente mágicos, é Meu Amigo Totoro que melhor encontra o equilíbrio entre magia e realidade: no filme, criaturas místicas e reinos espirituais recebem a mesma atenção que a deslumbrante paisagem campestre e as pequenas tarefas diárias que compõem o dia. É assim que o filme transporta efetivamente os espectadores para suas fantasias de infância, quando a imaginação costumava se misturar com a banalidade cotidiana.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Filmes.

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