Top 10 Filmes de Comédia Dirigidos por Mel Brooks, Classificados

Reprodução/CBR

Mel Brooks dirigiu vários dos filmes mais engraçados do século XX, incluindo alguns que foram especialmente bem recebidos.

Resumo

A lenda da comédia Mel Brooks é um tesouro nacional, sem dúvida uma das figuras mais importantes e influentes na cultura americana do século XX. Brooks começou sua carreira como escritor de comédia no final dos anos 1940 e início dos anos 1950, ganhando reconhecimento por seu trabalho no Seu Show de Shows de Sid Caesar. Em 1965, Brooks criou a série de televisão seminal Get Smart, que acabou ganhando sete prêmios Emmy.

Nos anos 60, Brooks decidiu mudar seu foco da televisão para a direção de filmes. Pelos próximos 30 anos, Brooks se destacou como um dos maiores diretores de comédia de todos os tempos no cinema, através de obras-primas como Blazing Saddles, Young Frankenstein e The Producers. Brooks é um dos únicos 19 artistas a conquistar um EGOT, que inclui um Emmy Award, um Grammy Award, um Academy Award e um Tony Award. Um Kennedy Center Honor, o AFI Lifetime Achievement Award, um British Film Institute Fellowship, uma National Medal of Arts, um BAFTA Fellowship e um Honorary Academy Award são apenas alguns dos muitos prêmios de reconhecimento ao longo da carreira de Brooks.

 10
Life Stinks está entre os filmes dos quais Mel Brooks mais se orgulha (1991)

Avaliação do IMDb: 5.9

Enquanto a maioria das comédias de Brooks gira em torno de humor puro, Life Stinks deu a Brooks a chance de demonstrar um lado mais dramático de seu trabalho. Em Life Stinks, Brooks estrela como Goddard Bolt, um rico empresário que aposta com um rival corporativo que pode viver nas ruas de L.A. sem os confortos do dinheiro. O estilo de vida dos sem-teto se mostra mais difícil do que se pensava originalmente.

Alguns críticos, como Roger Ebert, elogiaram Life Stinks por sua abordagem calorosa, mas, no geral, o filme foi amplamente criticado e foi um fracasso de bilheteria. Ao longo da filmografia de Brooks, filmes como History of the World: Part I e Spaceballs inicialmente receberam críticas negativas, mas com o tempo, esses filmes se tornaram clássicos cult. O mesmo não pode ser dito sobre Life Stinks, que continua sendo uma das obras menos conhecidas de Brooks. Apesar da recepção ruim, Life Stinks, juntamente com The Producers e The Twelve Chairs, são os filmes dos quais Brooks mais se orgulha.

 9
As Doze Cadeiras Foi a Primeira de Seis Colaborações Entre Mel Brooks e Dom DeLuise (1970)

Avaliação IMDb: 6.4

Baseado no famoso romance satírico soviético de 1928 com o mesmo nome de IIf e Petrov, Os Doze Trabalhos é uma comédia de época sobre um aristocrata caído, um padre e um vigarista que buscam por um tesouro de joias escondidas dentro de uma das doze possíveis cadeiras da era pré-Revolução. Os Doze Trabalhos marcou a primeira de seis colaborações entre Brooks e Dom DeLuise. A esposa de Brooks, Anne Bancroft, viu DeLuise em um programa de televisão chamado Os Entretedores e recomendou que Brooks encontrasse um papel para DeLuise em um de seus filmes.

Os Doze Condenados apresenta uma ótima escrita e excelentes atuações de Frank Langella, que ganhou o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante da National Board of Review, e Ron Moody, mas DeLuise é realmente o destaque do filme. Uma atuação de tirar o fôlego, DeLuise exibe sua maestria na comédia física em Os Doze Condenados. Cada movimento, cada gesto, cada expressão facial que emana do corpo de DeLuise induz risadas incontroláveis. O American Film Institute indicou Os Doze Condenados para a lista das maiores comédias americanas.

 8
Robin Hood: Homens de Tights Foi o Penúltimo Filme da Carreira Diretoral de Brooks (1993)

Avaliação do IMDb: 6.7

Uma hilária paródia de Robin Hood, Robin Hood: Homens em Meias-Calças encontrou Brooks retornando à sua fórmula de paródia característica após o desempenho ruim de Life Stinks. Robin Hood: Homens em Meias-Calças conta com Cary Elwes como o próprio Robin Hood, que reúne uma equipe de patriotas para lutar contra o Príncipe John e o Xerife de Rotingham. O filme apresenta muitas referências cômicas tanto a As Aventuras de Robin Hood quanto a Robin Hood: Príncipe dos Ladrões.

Robin Hood: O Príncipe dos Ladrões trouxe de volta a glória nas bilheterias para a obra de Brooks, com o filme arrecadando $72 milhões em todo o mundo. O filme é notável por sua deliciosa variedade de performances de apoio de Richard Lewis, Dave Chappelle, Tracey Ullman, Patrick Stewart, Dom DeLuise, Dick Van Patten e o próprio Brooks. No entanto, a recepção crítica de Robin Hood: O Príncipe dos Ladrões não foi o resultado desejado por Brooks. A grande maioria dos críticos comparou o filme desfavoravelmente com as obras-primas de Brooks da década de 1970. Ao longo dos anos, Robin Hood: O Príncipe dos Ladrões desenvolveu um grupo de seguidores, transformando essa decepção crítica em um dos filmes mais amados de Brooks.

 7
Spaceballs é uma Paródia dos Sonhos Para os Fãs Devotos de Ficção Científica (1987)

Classificação IMDb: 7.1

Em 1987, Brooks já tinha parodiado Westerns, filmes de terror, filmes mudos, Alfred Hitchcock e dramas históricos. Era hora de Brooks enfrentar a ficção científica, que explodiu em popularidade durante o final dos anos 70 e ao longo dos anos 80. Spaceballs foca em um piloto estelar contratado e seu ajudante que devem resgatar a Princesa Vespa e salvar o Planeta Druidia do malvado Dark Helmet. Embora predominantemente uma paródia de Star Wars, Spaceballs também parodia outros clássicos da ficção científica e fantasia como Alien, O Mágico de Oz, Jornada nas Estrelas, 2001: Uma Odisseia no Espaço e O Planeta dos Macacos.

Em seu lançamento inicial, Spaceballs foi apenas um sucesso moderado de bilheteria, enquanto, criticamente, o filme recebeu críticas mistas a negativas dos críticos. No Stinkers Bad Movie Awards, Spaceballs ganhou o prêmio de Pior Filme. Ao longo da década de 1990, Spaceballs se tornou um sucesso em vídeo doméstico, ajudando a transformar o filme em um clássico cult. O público se apaixonou pelo diálogo infinitamente citável do filme e pelas atuações estelares de Bill Pullman, John Candy, Daphne Zuniga, Joan Rivers, Rick Moranis e do próprio Brooks. Spaceballs atualmente ocupa o quinto lugar na lista da Ranker dos melhores filmes de comédia cult de todos os tempos.

 6
Brooks Parodia Alfred Hitchcock em Alta Ansiedade (1977)

Avaliação IMDb: 6.6

Muitos consideram Alfred Hitchcock um dos maiores cineastas da Era de Ouro de Hollywood. Em 1977, Brooks decidiu parodiar o trabalho de Hitchcock em Alta Ansiedade. No filme, Brooks estrela como Dr. Richard H. Thorndyke, um psiquiatra com um grave caso de acrofobia. Thorndyke aceita um emprego trabalhando em um hospital psiquiátrico dirigido por médicos que parecem mais instáveis do que os próprios pacientes. Os médicos têm segredos que estão dispostos a cometer assassinato para manterem seguros. Alta Ansiedade faz paródias de muitas das obras mais famosas de Hitchcock, como Intriga Internacional, Um Corpo que Cai, Psicose e Os Pássaros.

Alta Ansiedade foi o quarto sucesso de bilheteria consecutivo de Brooks, com o filme arrecadando mais de US$ 31 milhões contra um orçamento de apenas US$ 4 milhões. Um dos maiores fãs de Alta Ansiedade era o próprio Hitchcock. Sempre perfeccionista, a única crítica de Hitchcock ao filme foi que durante a paródia da cena do chuveiro de Psicose, foram usados 13 anéis de cortina de chuveiro, enquanto em Psicose, havia apenas 10 anéis. Após assistir Alta Ansiedade, Hitchcock enviou a Brooks um estojo de vinho com um bilhete que dizia: “Esplêndido! Gostaria de tê-lo feito.” O American Film Institute indicou Alta Ansiedade para sua lista 100 Anos…100 Risadas.

 5
Brooks Dirige um “Épico” Com História do Mundo: Parte I (1981)

Avaliação do IMDb: 6.8

Em História do Mundo: Parte I, Brooks interpreta cinco papéis diferentes, Moisés, Comicus, Torquemada, Jacques e Rei Luís XVI. Dom DeLuise, Madeline Kahn, Harvey Korman, Cloris Leachman, Gregory Hines, Sid Caesar e Orson Welles completam o elenco estelar do filme. Mesmo que História do Mundo: Parte I tenha arrecadado quase US$ 32 milhões nas bilheterias, muitos consideraram o filme um fracasso, especialmente depois que a recepção negativa do filme diminuiu significativamente seu fim de semana de estreia. No Stinkers Bad Movie Awards, História do Mundo: Parte I recebeu uma indicação para Pior Canção ou Performance em um Filme ou Créditos Finais e ganhou o prêmio de Comédia Mais Dolorosamente Sem Graça. Como acontece com muitos filmes de Brooks, História do Mundo: Parte I desenvolveu uma base de fãs, aumentando sua recepção crítica ao longo do tempo. Em 2000, História do Mundo: Parte I foi uma das 500 indicadas para a lista da American Film Institute das melhores comédias do cinema americano.

 4
Filme Mudo Não Apenas Parodia A Era do Cinema Mudo, Também Zomba do Lado Comercial de Hollywood (1976)

Classificação IMDb: 6.7

Um dos maiores riscos da carreira de Brooks, Filme Mudo é uma comédia pastelão sem diálogos sobre um diretor de cinema que luta para fazer o primeiro filme mudo em quarenta anos. Embora não seja um verdadeiro filme mudo devido à sua trilha sonora sincronizada, efeitos sonoros e cinematografia colorida, Filme Mudo ainda é uma paródia eficaz e homenagem às comédias mudas de Charlie Chaplin, Buster Keaton e Harold Lloyd.

Filme Silencioso não apenas faz uma paródia da era do cinema mudo, mas também critica Hollywood. O filme retrata os executivos dos estúdios como indivíduos ineptos e ávidos por dinheiro, que não se importam com a arte do cinema e se concentram apenas nos resultados de bilheteria. Filme Silencioso também aborda a aquisição corporativa de Hollywood, com conglomerados de mídia comprando a propriedade dos estúdios. Roger Ebert escreveu sobre Brooks e Filme Silencioso, “Ele é um anarquista; seus filmes habitam um universo onde tudo é possível e o extravagante é provável, e Filme Silencioso, onde Brooks assumiu um risco considerável em termos estilísticos e o executou triunfantemente, me fez rir muito.” Filme Silencioso recebeu quatro indicações ao Globo de Ouro, enquanto o National Board of Review nomeou o filme como um dos dez melhores do ano. O American Film Institute indicou Filme Silencioso para a lista das melhores comédias de Hollywood do século XX.

 3
Os Produtores é um dos maiores debuts direcionais do cinema (1967)

Avaliação IMDb: 7.5

Um dos maiores debuts de direção na história do cinema, Brooks lançou sua carreira cinematográfica com o altamente controverso Os Produtores. O filme conta com Zero Mostel e Gene Wilder como um produtor teatral e um contador que planejam ficar ricos enganando investidores para investir em um musical que é propositadamente projetado para fracassar. A peça que escolhem para o esquema é Primavera para Hitler: Uma Aventura Gay com Adolf e Eva em Berchtesgaden.

Brooks afirmou várias vezes ao longo de sua carreira que transformar Hitler em piada era a melhor forma de vingança contra o infame ditador. Nem todos concordaram. Os Produtores dividiram os críticos quando estreou pela primeira vez, com alguns chamando-o de comédia brilhante e outros rotulando-o como ofensivo e vulgar. Brooks afirmou que as pessoas o paravam em público para reclamar sobre o filme, enquanto líderes da comunidade judaica lhe enviavam dezenas de cartas raivosas. Apesar da controvérsia, Brooks ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original. Em 1996, a Biblioteca do Congresso votou Os Produtores no Registro Nacional de Filmes. O American Film Institute colocou Os Produtores em 11º lugar em sua lista das melhores comédias americanas e a música do filme, “Primavera para Hitler”, ocupa o 80º lugar na lista da organização das 100 maiores canções de filmes.

 2
Jovem Frankenstein é uma das maiores comédias de terror de todos os tempos (1974)

Avaliação do IMDb: 8.0

Em 1974, Brooks juntou um dos anos mais impressionantes para um diretor na história de Hollywood. O início do ano viu Brooks lançar Blazing Saddles, talvez seu trabalho mais celebrado. Conforme o ano chegava ao fim, Brooks lançou Young Frankenstein, uma das maiores comédias de terror de todos os tempos do cinema. Uma paródia de Frankenstein e The Bride of Frankenstein, Young Frankenstein tem Gene Wilder como Dr. Frederick Frankenstein, um médico que assume o trabalho de seu avô de tentar dar vida aos mortos.

Executivos do estúdio estavam preocupados com o desempenho de O Jovem Frankenstein nas bilheterias devido ao seu uso “ultrapassado” de cinematografia em preto e branco. Sua inquietação se mostrou irracional quando O Jovem Frankenstein se tornou um dos filmes de maior bilheteria do ano. A recepção crítica foi esmagadoramente positiva, com escritores como Roger Ebert chamando o filme de Brooks de “o mais disciplinado e visualmente inventivo (também acontece de ser muito engraçado)”. No 47º Oscar, O Jovem Frankenstein recebeu indicações para Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Som. Retrospectivamente, organizações como Total Film, Bravo e o American Film Institute elegeram O Jovem Frankenstein como uma das maiores comédias já feitas. Em 2003, O Jovem Frankenstein entrou para o Registro Nacional de Filmes.

 1
Blazing Saddles é a Maior Comédia de Brooks (1974)

Avaliação do IMDb: 7.7

Dos onze filmes dirigidos por Brooks, Blazing Saddles é sua maior obra. Uma paródia do gênero Western, Blazing Saddles segue uma pequena cidade que se coloca no caminho da construção de uma nova ferrovia. Em uma tentativa de destruir a cidade, um político corrupto contrata um xerife negro para supervisionar a cidade, esperando causar o caos. Em vez disso, o novo xerife se torna o adversário mais formidável do político.

Assim como Os Produtores, Banzé no Oeste causou imensa controvérsia quando estreou nos cinemas. Enquanto alguns acharam o filme hilariante, outros criticaram o filme por seu humor grosseiro e linguagem evocativa. O que muitos dos detratores iniciais de Banzé no Oeste perderam foi a desconstrução pontual do gênero Western e o comentário mordaz sobre raça. Apesar da controvérsia, Banzé no Oeste conseguiu obter três indicações ao Oscar e duas indicações ao BAFTA. O American Film Institute votou Banzé no Oeste como a sexta maior comédia americana do século XX, a mais alta entre os filmes de Brooks. Em 2006, a Biblioteca do Congresso selecionou Banzé no Oeste para preservação no Registro Nacional de Filmes.

Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.