No geral, os anos 2000 foram uma década difícil para os filmes de faroeste. Junto com os anos 1980, os anos 2000 viram o gênero de faroeste em seu ponto mais baixo, tanto em termos de aclamação crítica quanto de sucesso de bilheteria. Muitos faroestes de alto perfil desta época, como The Missing, The Alamo e Hidalgo, receberam críticas mistas a negativas dos críticos e são responsáveis por alguns dos maiores fracassos de bilheteria da década.
Embora os anos 2000 como um todo representem uma pausa na produção cinematográfica ocidental, a década ainda forneceu alguns faroestes fantásticos. Os melhores faroestes dos anos 2000 abrangem uma ampla variedade de subgêneros do faroeste, desde faroestes tradicionais e revisionistas até faroestes neo e faroestes de comédia. Onde os Fracos Não Têm Vez, Sangue Negro e O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford estão entre os maiores faroestes dos anos 2000.
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Jackie Chan Empresta Sua Habilidade de Ação Slapstick ao Gênero Ocidental em Shanghai Noon (2000)
No início dos anos 1980, Jackie Chan tentou sem sucesso lançar uma carreira em Hollywood. Depois de dominar a indústria cinematográfica de Hong Kong nas décadas de 1980 e 1990, Chan tentou novamente a sorte em Hollywood no final dos anos 1990. Desta vez, ele teve sucesso. Tanto o filme de dupla policial A Hora do Rush quanto o faroeste de comédia de artes marciais Shanghai Noon transformaram Chan em uma estrela viável de Hollywood. Em Shanghai Noon, Chan interpreta Chon Wang, um guarda imperial que viaja para os Estados Unidos e se une a um fora-da-lei para ajudar a resgatar uma princesa chinesa sequestrada.
Um dos raros sucessos comerciais ocidentais dos anos 2000, Shanghai Noon arrecadou aproximadamente US $ 100 milhões nas bilheterias mundiais. O filme também recebeu críticas positivas dos críticos, que aplaudiram as performances cômicas de Shanghai Noon, as sequências de ação e a habilidade perfeita de misturar gêneros. Kevin Thomas do Los Angeles Times ecoou esses sentimentos em sua crítica, escrevendo “O melhor filme americano de Jackie Chan até hoje, traz vida nova para a comédia-western praticamente dorminhoca.” Uma sequência, intitulada Shanghai Knights, seguiu três anos depois e foi outro sucesso de bilheteria.
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Kevin Costner Tenta Manter o Velho Oeste Vivo Com Open Range (2003)
Após uma década de declínio dos filmes de faroeste na década de 1980, Kevin Costner ajudou a liderar o renascimento dos faroestes no início dos anos 1990 com seu filme vencedor do Oscar de Melhor Filme Danças com Lobos. Em 2003, Costner tentou mais uma vez reviver o gênero faroeste com Terra de Sonhos, um filme que ele dirigiu, produziu e estrelou. Um faroeste revisionista, Terra de Sonhos foca em um ex-pistoleiro que precisa empunhar armas novamente quando sua equipe de gado é ameaçada por um xerife corrupto.
Embora longe de ser tão bem-sucedido quanto Danças com Lobos, Terra de Gigantes teve uma atuação adequada nas bilheterias, arrecadando quase US$ 70 milhões contra um orçamento de US$ 22 milhões. Os críticos elogiaram a química profunda entre Costner e Robert Duvall, bem como a direção das sequências de tiroteio do filme. William Arnold, do Seattle Post-Intelligencer, resumiu Terra de Gigantes escrevendo: “É um faroeste lindamente atmosférico, perfeitamente escalado, maravilhosamente elaborado, feito com muita integridade, sem truques e poucas concessões à bilheteria.” A IGN classificou o tiroteio final de Terra de Gigantes como o 7º maior tiroteio da história do cinema.
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A Proposta é um dos Maiores Westerns de Torta de Carne (2005)
Escrito pelo músico Nick Cave e dirigido por John Hillcoat, The Proposition é um dos maiores Westerns de torta de carne, a versão australiana do gênero Western. Ambientado na Austrália nos anos 1880, The Proposition foca em Charlie Burns, um fora da lei notório recentemente capturado pelo Capitão Morris Stanley. O Capitão Stanley dá a Burns uma proposta, matar seu irmão mais velho que cometeu estupro e assassinato, ou em nove dias eles executarão o irmão mais novo de Burns.
A Proposta recebeu críticas muito positivas dos críticos. Roger Ebert deu a A Proposta uma nota perfeita e descreveu o filme como “um filme do qual você não consegue desviar o olhar; é tão impiedoso e implacável, tão cheio de patos e inocência ignorada, que é um registro daquelas coisas das quais rezamos para sermos livrados”. O filme ganhou vários prêmios, incluindo o Prêmio Gucci de Melhor Roteiro no Festival de Cinema de Veneza e quatro prêmios no Australian Academy of Cinema and Television Arts Awards, de um total de 12 indicações. Apesar de todo o reconhecimento, A Proposta continua sendo um filme relativamente desconhecido. Mesmo na época de seu lançamento inicial, A Proposta arrecadou apenas US $ 5 milhões nas bilheterias mundiais.
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Tommy Lee Jones Faz Sua Estreia na Direção de Filmes com o Neo-Western Os Três Enterros de Melquiades Estrada (2005)
Tommy Lee Jones primeiro entrou na cadeira de diretor em 1995 para o filme de televisão Os Velhos Tempos. Uma década depois, Jones fez sua estreia como diretor de longa-metragem com o neo-western Os Três Enterros de Melquiades Estrada. O filme, que também tem Jones no elenco, conta a história de um capataz de fazenda que tenta cumprir a promessa feita a um amigo recentemente falecido de enterrá-lo em sua cidade natal, no México. Tanto o assassinato real de Esequiel Hernández Jr. quanto o romance de William Faulkner Enquanto Agonizo forneceram material de origem para a narrativa de Os Três Enterros de Melquiades Estrada.
Os Três Enterros de Melquíades Estrada estreou no Festival de Cannes, onde ganhou o prêmio de Melhor Ator e Melhor Roteiro. Apesar do aclamação instantânea, o filme passou despercebido pelo público, arrecadando apenas US$ 13,5 milhões contra um orçamento de US$ 15 milhões. Alguns críticos, como Kevin Thomas do Los Angeles Times, sentiram que o filme estava entre os melhores do ano. Thomas escreveu sobre Os Três Enterros de Melquíades Estrada, “Incisivo mas flexível, angustiante mas profundamente prazeroso, Os Três Enterros de Melquíades Estrada facilmente se destaca entre as melhores imagens do ano.” Os Três Enterros de Melquíades Estrada recebeu indicações para Melhor Longa-Metragem, Melhor Roteiro, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Cinematografia no Film Independent Spirit Awards.
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3:10 Para Yuma é um Excelente Remake de um Clássico do Velho Oeste (2007)
Delmer Daves’ 3:10 to Yuma é uma obra-prima do cinema e um dos melhores filmes de faroeste já feitos. Enquanto um remake de um filme tão icônico parece supérfluo, James Mangold conseguiu realizar o impossível ao dirigir um remake de qualidade de 3:10 to Yuma. No 3:10 to Yuma de Mangold, Christian Bale estrela como um fazendeiro de pequeno porte que concorda em escoltar o cruel fora-da-lei Ben Wade, interpretado por Russell Crowe, até um trem que o levará ao tribunal em Yuma.
Considerando que a maioria dos tradicionais Westerns dos anos 2000 fracassaram nas bilheterias, o sucesso de Os Indomáveis foi uma surpresa. Com um orçamento de cerca de US $ 50 milhões, Os Indomáveis arrecadou mais de US $ 71 milhões. Os críticos elogiaram a direção de Mangold e as performances magistrais de Bale, Crowe, Ben Foster, Logan Lerman e Peter Fonda. Bruce Westbrook do Houston Chronicle declarou que Os Indomáveis foi o melhor Western desde “Os Imperdoáveis” de Clint Eastwood, quinze anos antes. Os Indomáveis recebeu aproximadamente 35 indicações para prêmios, incluindo indicações ao Oscar de Melhor Realização em Música para Filmes, Trilha Sonora Original, e Melhor Realização em Mixagem de Som.
5
The Good, the Bad, The Weird é uma mistura de gêneros do Velho Oeste da Coreia do Sul dirigido por Kim Jee-woon (2008)
A história de dois fora-da-lei e um caçador de recompensas na Manchúria dos anos 40 e sua rivalidade para possuir um mapa do tesouro enquanto são perseguidos pelo exército japonês e bandidos chineses.
Inspirado no clássico spaghetti Western seminal de Sergio Leone, O Bom, o Mau e o Feio, O Bom, o Mau e o Estranho de Kim Jee-woon é um filme que desafia gêneros, combinando ação, aventura, comédia e elementos do Velho Oeste em um só filme. O Bom, o Mau e o Estranho se passa na Manchúria dos anos 1940 e acompanha dois bandidos e um caçador de recompensas que competem para possuir um mapa do tesouro. Em seus calcanhares estão o exército japonês e bandidos chineses.
O Bom, o Mau, o Estranho foi um tremendo sucesso na Coreia do Sul, encerrando 2008 como o segundo lançamento doméstico com maior bilheteria do país. O filme recebeu 10 indicações ao Blue Dragon Award, ganhando Melhor Diretor, Melhor Cinematografia, Melhor Direção de Arte e o Prêmio de Popularidade. Os críticos americanos elogiaram O Bom, o Mau, o Estranho por sua capacidade de prestar homenagem às influências dos westerns spaghetti, ao mesmo tempo em que permanece integralmente coreano em estilo. M. E. Russell do Portland Oregonian elogiou a direção de Kim, escrevendo “O diretor Kim Ji-woon cria uma colagem engraçada e rápida de Spielberg, Woo, Leone e George Miller, mas é realmente imperdível por suas três grandes sequências de ação – que duram um milhão de anos cada e se tornam quase alucinatórias.”
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O Sucesso de O Segredo de Brokeback Mountain Foi Ofuscado por Controvérsias (2005)
Considerado por muitos o faroeste mais controverso dos anos 2000, o filme O Segredo de Brokeback Mountain de Ang Lee é um drama romântico neo-western que aborda a relação entre dois cowboys entre 1963 e 1983. A representação de um relacionamento homossexual no filme causou imensa controvérsia em todo o mundo. O Segredo de Brokeback Mountain recebeu críticas de muitos veículos de mídia conservadores americanos, enquanto no exterior, muitos países da Ásia e do Oriente Médio proibiram completamente o filme de ser lançado nos cinemas.
Apesar da controvérsia, O Segredo de Brokeback Mountain foi um sucesso monumental, arrecadando quase $180 milhões contra um pequeno orçamento de apenas $14 milhões. Depois de vencer o Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza, a controvérsia surgiu novamente quando Crash derrotou O Segredo de Brokeback Mountain no 78º Oscar. Muitos consideram esta uma das piores decisões na história do Oscar. No geral, O Segredo de Brokeback Mountain ganhou mais de 140 prêmios de quase 275 indicações. Tanto a BBC quanto The Guardian nomearam O Segredo de Brokeback Mountain um dos melhores filmes do século XXI, enquanto a Variety votou o filme como o 57º maior de todos os tempos. Em 2018, a Biblioteca do Congresso votou O Segredo de Brokeback Mountain no Registro Nacional de Filmes.
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O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford é um dos filmes mais bonitos do século XXI (2007)
Baseado no romance de 1983 de Ron Hansen, O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford dramatiza a relação entre os infames bandidos Jesse James e Robert Ford. O filme aborda os eventos que eventualmente levaram Ford a matar James e as consequências em que Ford buscou fama por seu ato lendário.
À altura de muitos Westerns dos anos 2000, O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford foi um desastre de bilheteria em sua estreia inicial. Os críticos elogiaram o filme pela cinematografia deslumbrante de Roger Deakins. A sequência de roubo de trem à noite de O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford em particular impressionou os críticos. Deakins usou lanternas, uma lâmpada PAR e fez um leve bypass de alvejante no negativo para dar à cena sua estética única. O filme recebeu cerca de 95 indicações a prêmios, ganhando principalmente o Volpi Cup de Melhor Ator no Festival de Cinema de Veneza. A Empire nomeou O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford um dos 500 maiores filmes já feitos, enquanto a BBC votou o filme como o 92º melhor do século XXI.
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Daniel Day-Lewis Faz Uma Performance Inesquecível em Sangue Negro (2007)
Ligeiramente inspirado no romance de 1927 de Upton Sinclair Oil!, Sangue Negro de Paul Thomas Anderson é um épico drama Western sobre Daniel Plainview, um mineiro de prata transformado em petroleiro interpretado por Daniel Day-Lewis. Ao longo do filme, Plainview embarca em uma busca implacável para obter riqueza e poder durante o final do século XIX e início do século XX.
Sangue Negro foi um sucesso modesto de bilheteria, arrecadando pouco mais de US$ 76 milhões. Criticamente, Sangue Negro foi instantaneamente considerado uma obra-prima por muitos. A direção do filme, o roteiro, a cinematografia, a trilha sonora e as atuações foram todos vistos como de classe mundial. No Festival Internacional de Cinema de Berlim de 2008, Sangue Negro ganhou o Urso de Prata de Melhor Diretor e o Urso de Prata de Contribuição Artística Notável pela trilha sonora de Jonny Greenwood. No total, Sangue Negro ganhou 114 prêmios de 252 prêmios, incluindo prêmios do Oscar de Melhor Atuação de um Ator em um Papel Principal e Melhor Conquista em Cinematografia. A BBC classificou Sangue Negro como o terceiro melhor filme do século XXI e The Guardian nomeou o filme como o número um em sua lista das maiores obras cinematográficas do século.
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No Country For Old Men É O Melhor Faroeste dos Anos 2000 (2007)
Violência e caos se desenrolam após um caçador se deparar com uma negociação de drogas que deu errado e mais de dois milhões de dólares em dinheiro perto do Rio Grande.
Onde os Fracos Não Têm Vez é o melhor faroeste dos anos 2000. Dirigido pelos irmãos Coen, Onde os Fracos Não Têm Vez é um thriller de crime neo-western sobre um caçador que encontra $2 milhões no desfecho de uma negociação de drogas mal sucedida. Um assassino psicopata persegue o caçador pelo Texas e México, resultando em um jogo mortal de gato e rato.
Um dos faroestes de maior sucesso dos anos 2000, Onde os Fracos Não Têm Vez arrecadou mais de US$ 170 milhões nas bilheterias mundiais. No 80º Academy Awards, Onde os Fracos Não Têm Vez se tornou apenas o quarto faroeste a ganhar o Oscar de Melhor Filme do Ano. Onde os Fracos Não Têm Vez também ganhou Melhor Atuação de um Ator Coadjuvante, Melhor Direção e Melhor Roteiro Adaptado. No total, Onde os Fracos Não Têm Vez ganhou 164 prêmios em 303 indicações. Tanto a BBC quanto a Empire colocaram Onde os Fracos Não Têm Vez em suas listas dos maiores filmes do século XXI.