Como o Filme dos Jovens Titãs Pode Corrigir os Erros da Série Live-Action

A Warner Bros. pode aprender com os erros do programa de TV Max Titans para tornar o filme live-action dos Jovens Titãs um ponto chave adorável no DCU de James Gunn.

Reprodução/CBR

A Warner Bros. pode aprender com os erros do programa de TV Max Titans para tornar o filme live-action dos Jovens Titãs um ponto chave adorável no DCU de James Gunn.

Resumo

Com a DCU de James Gunn ganhando momentum em termos de produção, os fãs estão ansiosos para saber mais sobre os filmes que estão por vir. Superman já está em andamento, com David Corenswet como o novo Homem de Aço. Este filme também trará outros heróis para o jogo, como Guy Gardner, Mulher-Gavião e Sr. Incrível.

Curiosamente, outro filme em conjunto está em desenvolvimento. Este é nada menos do que um filme live-action dos Jovens Titãs . Pode haver algumas reservas dos fãs, com muitos querendo que o DCU se concentre em construir heróis solo antes de entrar em projetos em grupo. É o que faltava no DCEU de Zack Snyder e o que ajudou as primeiras fases do MCU a terem sucesso. No entanto, os Jovens Titãs têm uma grande vantagem em poder aprender com os erros do programa de TV Max Titãs .

Sobre o que se tratava a série de TV Max Titans?

Titãs na Max (anteriormente HBO Max) foi uma versão sombria e intensa da icônica formação dos Jovens Titãs que retratou os personagens mais velhos e trabalhando sob a liderança de Dick Grayson. Foi uma abordagem bastante adulta, repleta de palavrões, nudez e violência excessiva. Tudo começou quando Dick abdicou de sua persona de Robin depois que o Batman se tornou sombrio. No final da segunda temporada, Dick assumiu a identidade de Asa Noturna e trabalhou ao lado de Estelar, Ravena, Mutano e, na quarta temporada, Tim Drake.

Ao longo da duração do programa, os Titãs tiveram que enfrentar vilões como Trigon, a família de Slade Wilson, Capuz Vermelho, Espantalho e Irmão Sangue. A cada temporada, a série de TV Titãs se tornou uma história sobre não perder a própria alma. Batman fez isso quando matou o Coringa, enquanto Jason Todd se perdeu depois de ser ressuscitado e se tornar o Capuz Vermelho. Até Superboy abraçou mais a metade de Lex Luthor do seu DNA do que o lado de Clark Kent.

No processo, os fãs ganharam algo que combinava com a agressividade do DCEU de Zack Snyder. Ele mergulhou no tema da família, mas às vezes, parecia ser emocionalmente pesado e sombrio demais. Isso contrastava fortemente com os quadrinhos dos Jovens Titãs que eram repletos de calor. Em vez disso, Titãs alienou o público mainstream desde o momento em que Dick fez comentários grosseiros e soltou palavrões sobre o Cavaleiro das Trevas. Cada missão levava a mais drama, caos e turbulência, mas, não importa o que acontecesse, não havia luz na trama.

A série eventualmente terminou com os Titãs se separando, os adolescentes seguindo para vidas mais saudáveis, e Dick e Estelar explorando o amor. Se essa abordagem tivesse sido adotada anteriormente, esse final não teria parecido apressado, inorgânico e desconectado do que veio antes. Tudo o que era necessário era um pouco mais de amor e risadas para evitar que a pedra angular ficasse tão desconexa e incoerente, não apenas para o programa, mas para a marca Titãs em si.

O Filme dos Jovens Titãs Precisa Cortar a Aparência Sombria

O filme live-action de Teen Titans de James Gunn pode se basear em uma coisa que Titans não teve: o fator diversão. Antes de Titans da Max, a série animada mais icônica dos Teen Titans que durou cinco temporadas no Cartoon Network, apresentou mais de 60 episódios de missões cheias de diversão. Os fãs adoravam ver o jovem Robin, Cyborg, Beast Boy, Starfire e Raven lutando contra uma ampla variedade de ameaças cósmicas, monstros sobrenaturais, vilões tecnológicos e tiranos comuns.

A série também abordou amor, trauma e ação. Da mesma forma, os filmes dos Jovens Titãs, crossovers e o spinoff Jovens Titãs em Ação! fizeram o mesmo. Todos mantiveram o coração e a alma das histórias em quadrinhos, o que tornou esse tipo de equipe mais cativante. Enquanto a escritora Ana Nogueira trabalha em Supergirl: Mulher do Amanhã e no recém-anunciado filme dos Teen Titans, seria benéfico para este último capturar a energia da série animada e ser o mais convidativo possível.

Ver heróis mais jovens em histórias de amadurecimento e superar a angústia emocional da adolescência é exatamente esse tipo de magia. É muito fácil de se identificar e cria uma identidade que o DCU pode aproveitar ao reconhecer o mérito de histórias descontraídas que todos podem curtir.

O Filme dos Jovens Titãs Também Pode Aprender com os Melhores Filmes do DCEU

Jovens Titãs pode eliminar o que não deu certo em Titãs, e também pode se inspirar no que foi positivo nas colaborações anteriores do DCEU. Besouro Azul é um exemplo perfeito. Mostrou a família de Jaime Reyes no seu melhor, e o herói titular não dependia apenas do Escaravelho para se fortalecer e impulsioná-lo como o Homem de Ferro do MCU. Ele contava com a ajuda de seus familiares no caminho. Eles se armaram e mostraram o que o amor, a força e a união podem fazer, com o humor como seu motor.

Os dois filmes do Shazam! podem ter narrativas falhas e vilões mundanos, mas a família de Billy Batson foi representada de forma correta. Eles transbordavam compaixão, empatia e inocência, sem precisar exagerar. A simplicidade funcionou a favor de Shazam, já que não havia necessidade de arruinar o encanto de ver esses jovens heróis perceberem que eram melhores juntos. O primeiro filme da Wonder Woman também fez isso, contando a história de Diana de Themyscira trabalhando com Steve Trevor e outros soldados para acabar com a Primeira Guerra Mundial. Embora ainda fosse violento, a diretora de Wonder Woman, Patty Jenkins, conseguiu criar uma história equilibrada que incluía humor da mesma forma que o MCU moldou seus filmes de maior sucesso.

Todas essas aventuras mostraram a força dos números sem precisar de paletas escuras. Os visuais eram brilhantes, os tons saltavam aos olhos, e a aura reconfortante parecia algo que os pais poderiam levar as crianças para ver – uma aparência e sensação que Liga da Justiça tentou capturar com afinco quando Joss Whedon tentou finalizar a produção do filme de Zack Snyder em 2017. Esse sentimento cativante é o tipo de âncora que ajuda os Jovens Titãs a ser o melhor de si mesmos. Talvez, com o tempo, os heróis possam se transformar em heróis endurecidos e experientes, mas até que a experiência seja adquirida, não faz sentido afastá-los de um tecido classificado como PG ou PG-13.

Fora das narrativas de quadrinhos, esse tipo de camaradagem é o motivo pelo qual Tartarugas Ninja: Mutação Total e O Filme dos Super Mario Bros. ressoaram. As propriedades voltadas para crianças e adolescentes se destacam quando se mantêm fiéis ao público-alvo em vez de receberem o tratamento de Snyder ou Michael Bay em uma tentativa mal concebida de subverter as expectativas da audiência. Até Wonka retornou a um estado de leveza para lembrar a bilheteria e os estúdios de que as famílias querem esperança, otimismo e carisma na tela, não apenas terror desenfreado e derramamento de sangue.

O Filme dos Jovens Titãs Pode Capitalizar uma Lacuna de Mercado

Vale ressaltar que não há uma forte propriedade cinematográfica de super-heróis adolescentes por aí. Os filmes do Shazam! e da Mulher-Maravilha usaram adultos como seus heróis. Enquanto os fãs de quadrinhos conhecem os quadrinhos das Tartarugas Ninja, os membros da audiência em geral ainda os veem como personagens de desenho animado e videogame. Da mesma forma, o Spider-Verse animado da Sony é mais sobre o Miles Morales do que um time de super-heróis. Assim, os Jovens Titãs podem preencher essa lacuna e ser o que os Vingadores foram para o MCU, e o que James Gunn espera que a Liga da Justiça e a Sociedade da Justiça possam ser no futuro.

Ao focar mais em propriedades voltadas para adolescentes, a Warner Bros. Discovery se conecta imediatamente a uma geração mais jovem de fãs em busca de figuras inspiradoras na tela grande. Esse investimento e captura de audiência podem ajudar a diferenciar o DCU de seus contemporâneos, provando que a equipe de Gunn sabe que a melhor aposta é olhar para o futuro. Heróis mais jovens atrairão audiências mais jovens, permitindo que cresçam juntos – uma tática que Avatar: A Lenda de Aang da Netflix e até mesmo Stranger Things utilizaram. Os fãs querem vivenciar essa jornada ao lado de personagens que amam.

Seguir por este caminho ajudaria a Warner Bros. Discovery a conquistar uma nova audiência nos próximos anos. Em última análise, uma franquia animada dos Jovens Titãs estabeleceria a base descontraída que a Warner Bros. Discovery desejava desde o filme da Liga da Justiça do DCEU. Os Jovens Titãs podem ser o que sempre deveriam ser e ainda assim manter seu lugar no mercado, mesmo com a concorrência por perto. A qualidade sempre se destacará quando feita da maneira correta. Como Titãs provou, o ingrediente principal estava faltando, o que pode ser reintegrado para ajudar os Jovens Titãs a se tornarem um pilar para o novo DCU.

Um time de cinco super-heróis adolescentes salva o mundo de vários vilões ao redor de sua cidade enquanto enfrentam coisas comuns que os jovens de hoje enfrentam.

Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.

Compartilhe
Rob Nerd
Rob Nerd

Sou um redator apaixonado pela cultura pop e espero entregar conteúdo atual e de qualidade saído diretamente da gringa. Obrigado por me acompanhar!