Ecos de Sabedoria: O Recurso Mais Subestimado do Melhor Remake de Zelda

Após o anúncio de The Legend of Zelda: Echoes of Wisdom no Direct de junho de 2024 da Nintendo, uma coisa ficou clara: visualmente, este era um sucessor espiritual do remake de Link’s Awakening de 2019. Isso faz total sentido. Como o segundo jogo 2D mais vendido de Zelda após o original TLOZ em 1986, o remake de Link’s Awakening trouxe o Zelda 2D de volta ao mainstream de uma maneira grandiosa. Echoes of Wisdom é o primeiro Zelda 2D completamente novo em mais de uma década, então é compreensível que a Nintendo queira capitalizar em uma fórmula vencedora.

Remake

Como um remake de um clássico adorado, o Link’s Awakening de 2019 fez seu trabalho perfeitamente. Ele manteve tudo de bom sobre o original, enquanto melhorava seus controles, adicionava novo conteúdo e, mais notavelmente, atualizava lindamente os visuais. A Nintendo tomou uma ótima decisão ao fazer com que Echoes of Wisdom usasse o mesmo estilo gráfico adorado, mas uma parte vital dos visuais do Link’s Awakening ainda não foi confirmada como parte do Echoes of Wisdom: suas cenas animadas.

Versões de Link’s Awakening

Console

Data de Lançamento

Link’s Awakening (Original)

Game Boy

6 de junho de 1993

Link’s Awakening DX

Game Boy Color

12 de dezembro de 1998

Link’s Awakening (Remake)

Nintendo Switch

20 de setembro de 2019

Link’s Awakening é amplamente considerado como tendo uma das melhores histórias da série Zelda. Ele apresenta personagens únicos além dos suspeitos habituais como Ganon e a Princesa, coloca Link em um novo mundo fora de Hyrule, e conta uma história com um toque trágico que é diferente de qualquer outra na franquia. De muitas maneiras, Link’s Awakening quebrou convenções de longa data da série em termos de sua história, o que o ajudou a se destacar e se tornar mais apreciado pelos fãs ao longo do tempo devido à sua singularidade.

Ao entregar uma aventura focada em história, Link’s Awakening expande a capacidade de seus personagens de se relacionarem através de cutscenes cinematográficas e animadas. As cutscenes no remake de Link’s Awakening são animadas em um estilo de anime, com gráficos coloridos e belas ilustrações desenhadas à mão, dirigidas por Junichi Yamamoto – mais conhecido por seu trabalho no clássico anime Seu Nome. Embora essas cenas apareçam de forma limitada no jogo (há apenas três cutscenes animadas no total), elas cumprem seu papel em preparar e encerrar a história para torná-la ainda mais emocionalmente marcante.

Assim como essas cenas são lindas no remake, elas não eram exatamente uma adição totalmente nova. O lançamento original no Game Boy de Link’s Awakening continha suas próprias versões dessas mesmas cenas, que também eram impressionantemente animadas considerando que foram criadas como arte em pixel com hardware limitado. Claro, como todos os visuais no remake do Switch, as cenas foram refeitas para parecerem ainda mais fluidas e coloridas, ao mesmo tempo em que respeitam o legado do original.

De forma notável, enquanto as cutscenes de Link’s Awakening ajudaram o jogo a se destacar, elas não foram as primeiras do tipo na série Zelda – embora certamente tenham sido as mais abrangentes. A primeira instância de uma cutscene com arte única foi na verdade em Zelda 2: The Adventure of Link. Sempre que Link morria naquele jogo (o que acontecia muito), os jogadores eram presenteados com uma tela de game over que consistia em uma imagem de Ganon acompanhada por sua risada de deboche. A Link to the Past posteriormente foi além com sua sequência de introdução, que apresentava arte retratando a Guerra do Aprisionamento que era tão vital para a história daquele jogo.

Expandindo as ideias apresentadas por Zelda 2 e ALTTP, Link’s Awakening apresentou as primeiras cenas de corte que mostram Link em ação, o que apenas enfatiza a narrativa mais personalizada deste jogo. Enquanto Link servia mais como o avatar do jogador do que como uma pessoa própria nos jogos anteriores, Link’s Awakening mostrou aos jogadores a individualidade de Link mais do que nunca. Embora as cenas de corte de Link’s Awakening não fossem tecnicamente as primeiras de seu tipo, elas eram verdadeiramente únicas. Ao reutilizar o mesmo estilo gráfico de Link’s Awakening em Echoes of Wisdom, a Equipe Zelda estaria cometendo um grande erro ao não incluir cenas de corte semelhantes para ajudar a tornar sua história tão memorável quanto a de Link’s Awakening.

Como as Cutscenes de Link’s Awakening Expandido sua História

As cutscenes de LA tornaram a história mais emocionalmente ressonante

Porque Link é um protagonista silencioso, transmitir suas emoções, especialmente em 2D, é extremamente difícil. É aí que as cenas cinematográficas de LA ajudam a elevar a história do jogo em dez vezes. As cenas animadas enfatizam as expressões faciais de Link, que é a forma mais simples para uma pessoa identificar emoção. As cenas cinematográficas só aparecem em dois momentos em Link’s Awakening: na introdução e no final após derrotar o chefe final. Há também um “final secreto” adicional que os jogadores podem desbloquear se terminarem o jogo inteiro sem morrer. Isso desbloqueia uma curta cena pós-créditos que só acrescenta ainda mais à história.

A sequência de introdução de Link’s Awakening é uma cena que mostra Link no mar em uma terrível tempestade. Seu barco é atingido por um raio e ele se vê naufragado e perdido no meio do oceano. Isso prepara a história para onde o jogo começa, com Link tendo sido levado pela correnteza e resgatado por Marin. Na sequência final, Link é mostrado acordando no mar, percebendo que toda a sua experiência foi apenas um sonho. A dor dessa realização é vista em seu rosto, de uma maneira que seu sprite 2D jamais poderia alcançar. Quando ele vê o Wind Fish voando acima, há uma expressão genuína de alegria no rosto de Link, e os fãs podem praticamente sentir ele lembrando com carinho do tempo que passou com Marin.

Além de mostrar as emoções de Link, uma das maneiras pelas quais as cenas cortadas de LA foram eficazes é que elas contribuem para a lore do jogo. Isso porque essas cenas cortadas só aparecem no início e no final do jogo – ambos os momentos em que Link estava fora do sonho do Wind Fish. Quando Link está dentro do sonho do Wind Fish, o estilo gráfico permanece na perspectiva 2D de cima para baixo que os fãs conhecem e amam. No entanto, quando Link está fora do sonho do Wind Fish, os eventos são representados nessas cenas animadas, dando a esses momentos uma sensação mais “realista”.

Isso ajuda a reforçar a existência sonhadora da Ilha Koholint. Quando Marin aparece na cena final pós-créditos depois que os jogadores desbloqueiam o “final bom”, é uma verdadeira confirmação de que ela era genuinamente real, porque essa cena dela nas nuvens está decididamente ocorrendo fora do sonho do Peixe Voador. Isso adiciona uma camada ainda mais profunda à história do jogo, ajudando os jogadores a sentir aquela mudança abrupta entre o sonho e o mundo real tanto quanto Link sente.

Echoes of Wisdom Já Usa o Estilo Visual de LA, então Poderia Muito Bem Pegar emprestado Mais

O final de Link’s Awakening não teria impacto quase tão forte sem sua última cena, enquanto Link olha para o Wind Fish com um olhar conflituoso de lamento e esperança em seu rosto. Imagens como essa falam mais alto do que qualquer quantidade de diálogo dentro do jogo poderia. Nos jogos 3D mais recentes, a Equipe Zelda aproveitou as reações emocionais de Link mais do que nunca, já que era muito mais fácil fazer isso do que com sprites 2D.

Isso levou a grandes cenas como Link deixando Saria na Floresta Kokiri em Ocarina of Time, ou a Princesa Zelda se selando em Skyward Sword. Essas foram cenas genuinamente eficazes que proporcionaram vislumbres da personalidade de Link, atingindo os fãs com a mesma intensidade do final de LA. Esses avanços tornaram a necessidade de cutscenes animadas como aquelas em LA praticamente obsoletas na era moderna dos grandes títulos em 3D de Zelda.

Além disso, ao contrário do original Link’s Awakening para o Game Boy, o novo estilo gráfico chibi dos jogos 2D do Switch permite um destaque maior nas expressões dos personagens. Os trailers de Eco dos Sábios mostram várias sequências onde a Princesa expressa emoções visíveis durante as cenas de corte do jogo, como na sequência de abertura do primeiro trailer, ou quando ela conhece Tri pela primeira vez. Notavelmente, alguns dos momentos mais memoráveis de Link’s Awakening foram as cenas de corte do jogo, como quando Link e Marin passaram tempo juntos na praia, ou o dueto musical deles na Vila Mabe. Algumas dessas cenas vivem na mente dos jogadores sem custo algum, assim como qualquer cena de animação.

Ainda assim, isso não torna a necessidade de tais cenas cortadas completamente nula. Enquanto as cenas cortadas no jogo nos trailers de EOW são cinematográficas à sua maneira, assim como as cenas cortadas no meio do jogo de LA, elas não têm quase o mesmo impacto que as animadas de LA. O estilo de design cutesy, chibi de Echoes simplesmente não se presta a momentos emocionais da mesma forma que renderizações artísticas mais detalhadas como as do intro e do outro de LA. As cenas cortadas animadas de Link’s Awakening estão entre as mais assistíveis na série Zelda, e isso simplesmente não é o mesmo para cenas cortadas no jogo como as do trailer de revelação inicial de EOW.

Princesa Zelda está Pronta para Brilhar como Protagonista

Ecos da Sabedoria Tem a Chance de Contar uma História Cativante de Zelda

Nos trailers mostrados de EOW até agora, não houve indicação de que a Princesa Zelda terá algum diálogo próprio. Isso sugere que, assim como Link em títulos anteriores, a Princesa Zelda assumirá o papel de protagonista silenciosa desta vez. Sendo assim, assim como a história de Link foi tornada mais interessante e emocional através das cenas cortadas em Link’s Awakening, o mesmo poderia ser dito para a Princesa em Echoes. Isso seria ainda mais significativo para a Princesa do que foi para Link.

Link é sempre do tipo forte e silencioso, então sua maior parte do tempo sem emoções ao longo de um jogo não seria nada fora do comum. O mesmo não pode ser dito da Princesa. Conforme a série avançava, a Princesa Zelda se tornava um personagem mais desenvolvido. Em muitos jogos, ela até tem mais personalidade do que Link. Tanto em BOTW quanto em TOTK, por exemplo, é realmente a Princesa Zelda quem impulsiona as histórias desses jogos.

Princesa Zelda já atua como o principal dispositivo de contação de histórias nos jogos recentes de Zelda, então os fãs esperarão que ela assuma ainda mais esse papel ao se tornar a protagonista em Eco dos Saberes. Eco tem a oportunidade de apresentar uma das histórias mais cativantes da série com Zelda como a heroína. Utilizar cutscenes animadas como Link’s Awakening pode ajudar a elevar a história de um título 2D de Zelda para se tornar um dos mais memoráveis da série, como comprovado por Link’s Awakening. A Nintendo deve evitar fazer da Princesa Zelda em EOS apenas mais um Link em uma pele feminina. Princesa Zelda tem sido consistentemente a personagem mais interessante nos jogos recentes de Zelda, e Eco dos Saberes definitivamente pode usar isso a seu favor.

Link’s Awakening foi uma história que testou os limites entre sonhos e realidade. Além de seu diálogo, a forma mais importante como transmitiu essa separação foi através de suas inteligentes e lindamente elaboradas cenas animadas. O retorno do Zelda em 2D em Eco de Sabedoria já parece um sonho se tornando realidade para os fãs de Zelda, mas muitos ainda estão incertos se é tudo um pouco bom demais para ser verdade. Como foi o caso de Link’s Awakening, cenas animadas podem ser o que separa esse sonho da realidade.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Games.

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Rob Nerd
Rob Nerd

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